Os Dias Desafinados調子外れな日々

500年の歴史にボサノヴァなし－－「火の記憶」完結

2012-01-21T17:03:00.009+09:00

神話時代のはるかなる時間とコロンブスの「発見」から1984年までの約500年。
約500ページ×全３冊。最初の１冊が出たのは2000年末だから、翻訳刊行だけでも軽く10年以上かかっているわけだ（原著は1982～）。
まずは、完結を言祝ぎたい。素晴らしい仕事です。

すこし詩的な言葉で書かれた歴史の断片集という感じだろうか。
それぞれの断片は出典というか参考書籍が挙げられており、その書名を眺めるのも楽しい。
ついでに、この10年間で読書をしながらインターネットで調べるという悪癖が可能になってしまったので、分からないところをあれこれググってみたり。

とはいえラテンアメリカの通史として勉強になるかといえば怪しい。
20世紀の巻は、音楽家だけでもヴィラ・ロボスやアタウアルパ・ユパンキ、アグスティン・ララ、ボラ・デ・ニエベ、カルロス・ガルデル、カルトーラ、アリ・バホーゾ、カルメン・ミランダ、シコ・ブアルキなんかが華々しく登場するが、ボサノヴァの誕生は触れられていない。
文学にしても、ガルシア＝マルケスやフアン・ルルフォ、パブロ・ネルーダ、ジョルジ・アマード、ギマランイス・ローザなどなど、これも挙げだしていったらキリがないもの、バルガス・リョサやオクタビオ・パスには触れられない。まあ、なんとなく著者の好みも基準も分かるような気もするし、特に異論があるというわけでもない。
ただ、どちらかというと、こんな風に「誰をどう書いているか」が気になる20世紀よりも、知らないことだらけだった最初の２巻のほうが面白かった気もする。

日本の歴史をこんな風に書くことができるかどうか、考えたりもしてみる。もちろん難しいけれど、無理だとは思いたくない。そんな風に感じさせてくれる書物でもある。
そして、かの土地にまた行ってみたいとも。メキシコ、ブラジル。まだ行ったことのないあれこれの国々にも。

アフガニスタンのラジオ

2012-01-19T15:18:00.002+09:00

昨年の末、オーディオ機器を衝動買いした。ネットワークオーディオプレイヤーというらしい。
リビングのいつものオーディオセットとパソコンのネットワークをつなぐイメージなのだが、こんなものが本当に必要なのかは怪しいし、ハードとしてはともかく、ソフトの使い勝手が悪く、思っていたほど便利ではない。

とはいえ、これを買ったことにより、今までになかった習慣がひとつ生まれた。夜、読書しながらアフガニスタンのインターネット・ラジオを聞くのだ。
とはいえインターネット・ラジオにこの機械がどうしても必要という訳でもないので、成り行きというか、偶然これがしっくりきたというだけの話。
アフガニスタンの局が気に入ったのも、ごくごくいい加減な理由で、たぶんアジアのアフガニスタンで両方Aではじまるから、上のほうにあったに違いない……。

しかし、私はかなりショックを受けている。
聞くたびに驚くし、楽しいし、笑えるし、びっくりするし、感動する。
ラップやソウル、ロックやラテンなども貪欲に吸収しつつ、根っこにあるのはインドやペルシャ・アラブ系の音楽らしい。でも、たぶん音楽のスタイルとか、そういう問題じゃないのだ。
それよりも、音楽への切実な欲求みたいなものをひしひしと感じる。

小さな想像力をふりしぼって、こういう音楽を生んだかの地の厳しい状況を考えると、恐ろしい。
ちょっとネットを調べただけでも、たとえば田中宇氏によるこんなレポートがある。
http://tanakanews.com/a0601afghan3.htm

検問所の脇には、土に刺した棒の先に長いテープが巻き付けられ、はためいていたりする。タリバンの兵士が「見せしめ」のため、没収したカセットからテープを全部引き出し、もつれた毛糸の玉のようにして、棒の先につけて立てたのだろう。砂漠の快晴の空の下、日光を反射してテープがきらきらとはためく光景は、幻想的だ。アフガニスタンでは、お墓の上に金銀のモールをつけておく習慣があり、この「音楽の墓場」は、それとも似ている。

ネットラジオなのでミュージシャンの名前はわかるが、歌の詳細などその他はさっぱり分からない。
このレポートなどを参考に想像してみると、かなり馬鹿馬鹿しい歌が多いのではないかと思う。
でも、ときどき読書を忘れてしまうほどに夢中になって聞いてしまうことがある。

ちなみに私が毎度きいているのは、BakhtarRadio.comというラジオ局。いろいろ聞き比べた訳ではないので、他にももっといいのがあるかもしれない。
ただ、そういうちょっとした違いは、たぶんあまり重要じゃないという感じもする。

あたらしい年

2012-01-10T15:38:00.003+09:00

今年もよろしくお願いいたします。

＊写真は、最近は毎年「帰省」している妻の実家付近で撮ったもの。

今年はどういう年になるだろうか。自分に関するかぎり、それほどいい予感はない。
せめて、これを読まれている皆様にとってはよい年でありますように。
私にとっては少しじっくり考え、かつ心を入れ替える年なのかもしれない。
いや、以下のことをふまえれば、考えるよりも悔い改めよな感じかも……。

以下は、ひさしぶりに読書感想文でもある。
年末に読んだ最後の本は、バルガス＝リョサ『密林の語り部』。
そして、年始に読んだ最初の本はオレン・ハーマン『親切な進化生物学者―― ジョージ・プライスと利他行動の対価』。
個人的には、バルガス＝リョサは放っておくとどうしてもきまじめすぎる印象があり（少しハメをはずした作品のほうが好き）、圧倒的に後者のほうが面白かった。

それにしても、片方は滅びの危機に直面した民族と語りの力について、もうひとつは動物や人間の善良さ、利他行動がいかに進化したかについて。つながりのなさそうな２冊だったが、『親切な進化生物学者』の「謝辞」に『密林の語り部』のことが書いてあり、びっくりした。
確かに、２種類の語りが交互に絡み合いながら進んでいくスタイルは似ているし、インスピレーションを受けたといわれれば、なんとなく分かる。
ご丁寧にも、こういう偶然には神秘的なメッセージのようなものを感じがちである、というような内容が『親切な進化生物学者』の「訳者あとがき」に書かれていて、しかもこの訳者、実は尊敬する大先輩であったりもするから、戸惑わされる。

昨年の終わりくらいだろうか、私は他人に言えない恥ずかしい体験をした。
ぼんやり自転車に乗っていたとき、視界の隅っこで老人が倒れたのだが、私の心はしばらく動かず、そのまま通り過ぎようとしてしまったのだ。
はっとして戻ろうとしたが、もう別の誰かが駆け寄り、助け起こしていた。
私はものすごく恥ずかしい気持ちになり、それから誰にもその話をしていない。
今も、一体この続きをどう書いていいのか、よく分からない。

ひとりは悲しい

2011-12-21T18:11:00.002+09:00

まだ訳してなかったの？　という感じの名曲、有名曲、そして情けない歌。

トリスチ　悲しい

http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/triste.mp3

ひとりは悲しい　あなたは美しい（冷たい）
夢見てばかり　目を覚ましたい
いつの日か　あなたと並んで歩きたい

でもあなたは今　遙かなる高み
心はただ　憧れ震える
ひとりは悲しい

最近買ったバスメロディオンを入れようと四苦八苦したが、音域が限られ、かつ私の演奏が下手であることにより、結局諦めたので、音源としてはやや退屈なものになってしまった。
楽譜に書くくらいの気合いを入れないと、こういう楽器はうまく使えないのかも。

放送禁止歌？

2011-12-17T18:02:00.001+09:00

今の日本だと、ちょっとこれは放送できないかもしれないが、私はとても好きだ。

ノエル・ホーザ　Gago Apaixonado
タイトルを訳すと「恋するどもり」という感じだが、「情熱的なる吃音」あるいは「恋がふるえて」とかでもいいのかもしれない。ジョアン・ボスコのカバーがわりと有名かな？

http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/gago.mp3

な、な、なぜかな　き、君といると
緊張で　こ、声ふるえる
かな、なしいこと　言葉に　傷つき
き、君の心　ど、どこにあるの？
と、とて、てもいいひ、人だと
だ、だ、騙されていたんだ
かかか　可愛い笑顔で君
どどどどどどど　どうして　う、嘘ばかり？

学校を卒業して会社に入ったころ、私はカラオケの洗礼を受けた。ひとまわりもふたまわりも上のおじさんたちに連れられて、よくカラオケボックスで歌いまくったのである。
ひじょうに個性的な人たちが多く、私にとっては「セロ弾きのゴーシュ」的な修行時代と言えるのかもしれない。
そのなかに、吃音で福山雅治や尾崎豊などを歌いまくるおっさんがいて、衝撃的だった。本当に素晴らしい、これこそ歌、というカラオケだった。
ちなみに、尊敬するその先輩とは、今も年に一回くらいは飲み会でご一緒させていただいているが、このあいだ年齢を聞いたらもう70歳を過ぎているらしい。いろいろ見習いたいところである。

月食の夜には

2011-12-13T13:50:00.008+09:00

その昔私は天文少年だったので、中学生のころ『天文ガイド』に皆既月食の観測スケッチを送り、名前も載せてもらったことがある（笑）。
意外というか、世の中けっこう月食フィーバーだった。これは、やたらに流星群が話題になるのと同じで、わりと最近の現象なんじゃないかと思う。
天文現象とインターネットは相性がいいのかもしれない。
私もそれに便乗してというわけではないが、皆既月食の晩にEclipseという曲を歌わせてもらった。

月食の夜には　君を思い出す
月よもう一度　夢みせて

場所は渋谷のリエゾン・カフェ。音もよく、空も広く、いいところだった。rikoさんとの共演は２回目。

heliさんが豆事情を歌ってくれた。当日、お店のメニューも豆づくし。

heliさんのアルバム完成記念ということで、お祝いムード。

めでたい。

photo:mimiari

アシスト狙い（その２）

2011-11-26T15:06:00.002+09:00

（12月にライブが２回あります。最近、ギターの調子がひじょうによく、いいライブになる予感がするのでぜひ遊びにいらしてください。
とはいえ、両方とも出演２組のうち、私はどちらかというと脇役でアシスト狙い。サッカー日本代表のフォワード陣にはぜひアシストのことを忘れてひたすらゴールへ向かってほしいが、私には普段からアシスト能力が欠けているので、ぜひ頑張りたい……。）

ふたつめは、すでに何度かの共演でおなじみになっているheliさんのファーストアルバム完成（11月発売）を記念したライブ。全曲日本語オリジナル曲というCDらしい。ボサノヴァには、たぶん私とはかなり違う道から入ってこられたんじゃないかと思う。こんな形で一緒にできるのは、とても光栄というほかない。私のほうは、Rikoさんという素敵な女性ヴォーカリストをお招きしてこれに対抗、じゃなくてアシスト予定。

お店は料理もおいしいらしい。当日は豆料理もあるらしいので、私は「豆事情」を歌うつもりです（大体いつも歌ってるけど）。

★師走ライブ（heli's 1st album記念）＠渋谷リエゾン
2011/12/10（土）　18:30～
出演：heli＋ゲスト：サワラ(piano)
　　　OTT＋ゲスト：Riko（vo.)
Charge　1500円＋1drink
場所：　Liaison Cafe（渋谷区宇田川町10-1　パークビル4F）

アシスト狙い（その１）

2011-11-26T14:53:00.001+09:00

（12月にライブが２回あります。最近、ギターの調子がひじょうによく、いいライブになる予感がするのでぜひ遊びにいらしてください。
とはいえ、両方とも出演２組のうち、私はどちらかというと脇役でアシスト狙い。サッカー日本代表のフォワード陣にはぜひアシストのことを忘れてひたすらゴールへ向かってほしいが、私には普段からアシスト能力が欠けているので、ぜひ頑張りたい……。）

ひとつめは、いつもパーカッションでお世話になってるビリンバカ前田さんの新ユニット「CLUBE DE BOSSA」の初ライブ。豪華ゲストも出演するらしい。この人は私のなかでは明らかに「裏ボッサ」の範疇に入る立派な方なのだけれど、今度のユニットが何を狙ったものなのか、今のところ情報は一切入ってきていない。今回はかなり正統派な感じなのかもしれないが、油断はできない。
私のほうは、Rikoさんという素敵な女性ヴォーカリストをお招きしてこれに対抗、じゃなくてアシスト予定。

ライブ後は飛び入りの時間もありますので、気軽に遊びにいらしてくださいませ！

★CLUBE DE BOSSA＋ボサノヴァ日本語化計画　Ao Vivo＠高円寺
2011/12/3（土）　19:00～
出演：CLUBE DE BOSSA（kazue＋ビリンバカ前田）＋ゲスト有
　　　ボサノヴァ日本語化計画　OTT ＋ゲスト：Riko（vo.)
Charge　1500円＋オーダー
場所：　高円寺　AG22　（杉並区高円寺南4-26-15　富士ビル5F）

いそげ、リラックス！

2011-11-26T14:39:00.002+09:00

実兄でミュージシャンのwakiが7年ぶりにフルアルバムをリリースしたので、ぜひ聞いてほしい。
タイトルは Hurry Up and Relax。発売はdatabloemというオランダのレーベル。

レーベル側はもはやダウンロード販売のほうに力を入れているようだが、CDジャケに珍しく兄のメッセージが「言葉で」記されていた。

After the 311 huge earthquake, my country Japan became like a hell, （中略）Doing music is basically a personal thing, and when the society is in the crisis, it can be recognized as a very selfish thing to do. But I felt I have to do something and it is weird to say this, but I felt I must push my works out. Though music is not important as surviving itself, but I think we sometimes need music to survive.（後略）

「音楽よりも生き残ること自体のほうが大切にはちがいないが、私たちはときに生き残るために音楽を必要とする」とはいかにも兄らしい言葉だ。
そして、たぶん生き残ることが個人的であるとともに公共的であるのと同じ程度には、やはり音楽も個人的であると同時に公共的なのだと私は思う。

ひっこし

2011-11-26T14:20:00.002+09:00

10月の末に、新宿区から小金井市へ引っ越してきた。
夏くらいから、東京西郊のあちこちで部屋さがしをしてきて、それがようやく一段落ついたわけだ。私はどちらかというと「引越魔」の部類で慣れているつもりであったが、年齢のせいか今回はもうしばらくここでゆっくり暮らしたいという気持ちになっている。
ゴミ非常事態宣言まっただなかの小金井市ではあるが、のんびりとしていて気に入っている。ベランダからは野川の流れが見え、そこに鴨が徒党を組んで泳いでいたりする。
コリアンタウンの喧噪とは大きな違いだ。そして、そもそも夜というのは暗いものだというのをひさびさに実感した。

電子書籍『みんなの庭』

2011-09-16T12:07:00.002+09:00

音楽ではなく、本業であるライターとしてのお仕事です（え、そんなはなし知らないって？）。
脇坂敦史『みんなの庭～岡本太郎からカレル・チャペックまで。庭をめぐる18の物語』
「哲学の庭」としてある企業が出していたフリーマガジンに連載していたものを、まとめました。
時代も分野も異なる18人が庭とどんな風に付き合ったのかいうのがテーマですが、ゆるい庭論にもなってます。地味だけど、たぶん類書はあまりないんじゃないかなあ。

＊IPhone、IPod Touch、IPad版のほか、Android版もあります。電子書籍というものがこれからどうなっていくのか、さっぱり分かりませんが、ぜひこの機会に読んでみてくださいませ（有料です）。

以下、目次です。

まえがき
岡本太郎　「太陽の塔」の地下にはベラボーな庭が眠っている
ウォルト・ディズニー　ディズニーランドの原点はバックヤードの鉄道遊びだった
白州次郎　「従順ならざる日本人」の知られざる隠遁生活
ジョン・レノン　ガーデナーがいなくなったあとの庭を想像してごらん
宮沢賢治　理想郷、イーハトーブの挫折した花壇づくりプロジェクト
愛新覚羅溥儀　ラストエンペラーの庭師への「改造」は成功したのか？
イサム・ノグチ　地球を庭にする夢は、少年が置いた石からはじまった
内田百閒　いなくなった猫を思い出すから、庭を見ることもできない
武満徹　庭は見るだけのものではない、聴くものである
アントワーヌ・ド・サン＝テグジュペリ　「星の王子さま」は愛するバラのもとへ帰れたのか？
ラフカディオ・ハーン（小泉八雲）　ヘルンさん、あなたの愛した庭はまだありますよ
クロード・モネ　印象派の庭は、園芸ブームと日本への憧れがつくった
大河内傳次郎　昭和の大スターが求めた、映画では決して残せないもの
ジャン・アンリ・ファーブル　昆虫がいれば、どんな荒れ地もエデンの園となる
永井荷風　独身者にとって恐ろしいのは家庭の女か、庭の花か
デレク・ジャーマン　荒野のパラダイスは原子力発電所を借景とする
松下幸之助　「経営の神様」がつくった庭で２つの哲学がぶつかった
カレル・チャペック　園芸家は如雨露をもったロボットの夢を見るか

参考文献

みんなの庭～岡本太郎からカレル・チャペックまで。庭をめぐる18の物語
Web Edition Co.,Ltd
価格： 350円

夏のらいぶ

2011-09-12T17:57:00.003+09:00

しばらくライブから遠ざかっていたが、8月後半から9月にかけてはなぜか3回も続いた。
うち2つは、スーパーギタリストの加藤崇之さんの企画・座長で、柳家小春師匠と3人の日本語ボサノヴァ一座という試み。
加藤さんと小春師匠のデュオは、これをやってもらうために訳してきたんじゃないかなーと思うくらいに素敵な演奏を聴かせてくれた。
ボサノヴァとして優れているのはもちろん、借り物じゃない、日語の歌が日本の音楽に乗っていると感じられる。

写真は、谷中ボッサでいい感じのお二人。

（photo by yagi）

もう一回は、岡野勇人さんのお誘い。
鍵盤ハーモニカ4人＋パンデイロでショーロを奏でるというすごいバンド「けんはもよん♪」とご一緒させていただいた。
これも素晴らしいライブを見せてもらった。
私は久しぶりにビリンバカ前田さんのパーカッションと数曲合わせてみた。

歌詞ができてまだ数日、ほやほやの「カリニョーゾ」を練習なしで合わせるという神業（？）。

こっちは、お馴染み「ブラジルの水彩画」

ストーカーのやさしさ？

2011-08-21T16:48:00.003+09:00

「カリニョーゾ」を訳すと「やさしく、愛情を込めて、愛撫するように」くらいの感じだろうか。ブラジルを代表する有名な曲だが、こんなに怖い歌詞とは正直思ってなかった。
とはいうものの、これには多分、時代や文化の違いなんかの事情もあるのだろう。
一方的に思いを募らせ、妄想を膨らませ、追いかけ、逃げるなと迫る。
今では「ストーカー的」ともいえる歌詞も、かつてはごくごく普通だったのかもしれない。
本来はその辺を勘案して穏やかに訳すべきなのだろうが、今回は面白いので敢えてそのままにした。

カリニョーゾ
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/carinhoso.mp3

なぜかな？　心が　幸せを　歌うよ
あなたには聞こえない？　感じないの？　どうして
あなたは　逃げるの？

なじかは　知らねど　心が　微笑む
あなたには見えないの？　感じないの？　どうして
あなたは　逃げるの？

愛する心　やさしい心　本当の心
あなたに伝えられたら決して逃げたりはしないはず
おいで　胸のなかへ　くちづけ　あふれるほど
そしてふたりの心は　はじめておだやかな　愛に包まれる

ボサノヴァではなく、ショーロの曲として知られている。
楽器に苦手意識のある私にとって、器楽音楽であるショーロというジャンルは遠い憧れの存在だが、この曲は歌詞もついてて、ボサノヴァ系の歌手が歌うことも多い。
こんど、ライブをご一緒させていただく「けんはもよん♪」は、鍵盤ハーモニカ4人＋パンデイロでショーロを演奏するというすごいグループらしく、私はびびっている。
そんなこともあり、この曲を訳してみた、という話でもある。

★live @ 奇聞屋
2011/9/1（木）　19:30～
出演：けんはもよん♪（中浩美,岡野勇仁,赤羽美希,林加奈,飯島ゆかり）,　OTT
Charge 700円＋オーダー＋チップ
場所：奇聞屋（杉並区西荻南3-8-8-B1）予約03-3332-7724

夏らしい読書

2011-08-19T14:09:00.002+09:00

マーク・トゥエイン『ハックルベリ・フィンの冒険』（ちくま文庫、加島祥造訳）
はずかしながら、四十になる前にようやく読めた……。
面白いとは聞いていたが、本当にいい。
罪悪感を抱きながら逃亡奴隷を助けてしまい、一緒に筏に乗ってミシシッピ川をどんどん下っていってしまう感じは、妄想王ドン・キホーテとサンチョの旅路に匹敵する、美しい情景だと思う。

それで、これを訳した加島祥造先生のことは、これまでも何度も書いてきたが（たとえばこれとか）、最近はこんな本も出ていることを知った。
加島祥造『わたしが人生について語るなら』
夏休み、こんな風に語ってくれるお爺ちゃんがいたら、孫は本当に幸せだろう。
こんな風に語ってくれなくとも、お爺ちゃんと過ごす孫は幸せである（なんのこっちゃ）。

3冊目は何が夏らしいかまったく不明だが、私にとってはなんとなくそのカテゴリーに入る。
ニック・レーン『ミトコンドリアが進化を決めた』
理科系で難しいからかな？　理由もはっきりせず、なんとなく読み始めたからかな？
あまり関係ないが昔、アメリカの高校で生物学の授業をとっていたことを思い出した。
ミトコンドリアはマイトコンドリアと発音してたな。

震災関連本？

2011-08-11T00:01:00.003+09:00

本屋へいくと、震災関連本や原発関連本がたくさん並んでいる。
たぶん、一番早かった「関連本」を友人が編集した。それを聞いて私は誇らしく思ったが、自分自身はヘナチョコなので、この手の本をまったく手に取れずにいる。

でも、これだけはと思ったので買ったのが、
しりあがり寿『あの日からのマンガ』
震災本じゃなくて震災マンガじゃん、というわけで、期待した以上に素晴らしかった。
読むべし、笑うべし、泣くべし。

関係ないけど、震災後繰り返し流れた映像のなかで、津波とは別に印象に残ったのは「アメリカの女性ジャーナリストが、被災者のおっさんから煎餅を与えられる」という場面だった。彼女は大袈裟に「助けを必要としているのはあなたでしょう！？」と驚く。
妻が言うには、「あの煎餅は〈雪の宿〉に違いない」とのことで、しばらく私たちは〈雪の宿〉を食べたくなることが多かった。たまに店に置いてないと、みんな同じ気持ちで買い占めしているのだろうと想像した。

レベッカ・ソルニット『災害ユートピア』を読むと、あのジャーナリストがパニクってて、煎餅を与えたおっさんが落ち着いていたのが、実はすごく典型的な出来事であったことが分かる。
日本だけではない、世界のどこでも大災害においては人々は意外に落ち着いていて、利他的な相互扶助が広く見られる。パニックを起こすのは主にエリート層、離れたところにいる人、そして土地勘のない人だとか。
これも本屋で平積みされていたのだが、実は震災前の本。ハリケーン・カトリーナ後の話はかなり衝撃的。
すごくいい本だと思うが、長くてややまとまりに欠けるのが残念。そして、あまり言いたくはないが、翻訳がいまいち。
オアハカをオアクサカ、ソカロをゾカロなんていうのは、インターネット時代の今、編集者と翻訳者の手抜きだし、いかにも英語中心主義な感じ。

安部ねり『安部公房伝』
あとがきの最後に一文が加えられていた。今後、すべての本は「震災後の本」になるのだと思った。
ひさしぶりに安部公房を読んでみようと思った。

ありうる？　ありえない？

2011-08-06T16:50:00.000+09:00

想定外のことは起きるものだというのは、まあ当たり前の話で、私のようないい加減な人間が言ってもただの言い訳にしか聞こえないけど、カルトーラのような滋味溢れるちょっとこわもての人が歌ったりすると、異様な説得力をもってしまうというお話。

アコンテシ（ありうる）
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/cartola.mp3

いつもこの世は不思議さ
どんなことだって、ありうる
私の愛はもう終わった
君はきっと悲しむのだろう　泣くのだろう
心から愛していたけど　今の私にはできないよ
ただ嘘をついて暮らすなんて
愛しているふりなんてできないよ
ありえないのさ

ボサノヴァというより、サンバです。
しかし、「どんなことでもありうる」とか言っておいて、最後に「それだけはありえない」で終わる歌ってすごいよなあと思う。
＊暑いので演奏や録音がいい加減なのはどうかお許しを。

鳥の鳴き声

2011-08-03T16:18:00.003+09:00

最近、家にいても鳥の鳴き声がとても気になる。
大体はスズメやカラスだと思うが、違うのが数種混じっているようにも思える。
しかし、本を読んだりCDを聞いたりしてもよく分からない。

さて、ひさびさにライブなので葉書をつくった。やっぱり鳥です。
最近、ギターの調子がすごくいい。よいライブになると思うので（たぶん）、ぜひ聴きにきてくださいませ！

★日本語でボッサの会1
2011/8/18（木）　start 19時頃～
出演：　加藤崇之、柳家小春、OTT
Charge　~~たぶん無料~~1000円か2000円＋オーダー
場所：　Aparecida　（杉並区西荻南3-17-5 2F）
◆超絶ガットギタリストと江戸音曲の歌い手というほとんどありえない組み合わせで、日本語ボッサというたいへん光栄な企画。お店もブラジル音楽好きなら一度は訪れたい素敵なところです。

鉄道音楽？（ご推薦、お待ちしております）

2011-08-03T16:01:00.002+09:00

リズムに乗るという経験は、他の何にもかえがたいものだ。
私の場合、もっとも古い「ノった」記憶は、もしかしたら電車の音かもしれない。
そんなわけで、「鉄道音楽」みたいなものが好きだ。
といっても、以下の４枚しか思いつかない（しかも最後の４枚目は最近買ったばかり）。

スティーヴ・ライヒ『ディファレント・トレインズ』
クラフトワーク『ヨーロッパ特急』
エグベルト・ジスモンチ『Trem Caipira』
ソハイル・ラナ『Khyber Mail』

ぜひ、あとひとつ見つけて「五大鉄道音楽CD」としたい。条件としては、
・旅をしているような気分になること。
・歌詞はないか、あっても単純なものであること。
・それなりの長さがあること（アルバムが望ましい）。
ご推薦、お待ちしております。

さて、今回買ったソハイル・ラナ『Khyber Mail』について。
どうも、パキスタン映画音楽の巨匠らしい。そして旅路はカラチからペシャワールを目指すらしい（タイトルの意味はカイバル峠郵便列車？）。
なんか今となってはきな臭いエリアだけど、ハッピーでチープな感じが素晴らしい。
ああ、旅行にいきたい。

詩というクラフトについて

2011-07-13T13:30:00.006+09:00

前にも確か光文社古典新訳文庫のすばらしさについては書いた気がする。
今回も、その点については変わらない。こういうチャレンジングな仕事を続けてほしいと祈るばかり。

川村湊訳『梁塵秘抄』
ときに原詩を逸脱してでもという現代的な訳。そして原詩と解説を読み合わせれば、なんとなく詩が伝わってくるという素晴らしい仕組みである。
版元および訳者には最大限のリスペクトを表明しつつ、とても残念なのだけど、肝心の訳詞はあまり好きになれないものが多かった。
それが訳者の目指したという「歌謡曲っぽさ」ゆえなのか、全体に言葉がオヤジすぎるからなのか、私に詩を味わう才能が足りないからなのか、あるいはそもそも原詩が好きじゃないのか、理由はよくわからない。
ただ、解説などを読むと、やはり訳者の意図や狙いは正しいと思える。
そして、自分ならこう訳すなあ、などと考えながら読める本はそうあるものではない。

ちょうど同じときに買って読んだこの本はまさに、その「なぜ好きになれないか」を問題にしたような本。
JLボルヘス『詩という仕事について』
原題は英語（元は英語の講義らしい）で、This Craft Of Verse（詩というものづくりについて）。
逐語訳と再創作の両方が力をもつことを述べた詩の翻訳についての章など、「なぜ詩は詩になったり、ならなかったりするのか」という謎について書いたものといえる。
もちろん、明快な答えがあるわけではない。最後まで詩は謎に満ちたクラフトでありつづけるわけだ。

逐語訳という考えかたは聖書の翻訳から始まったと考えています。……聖書の実に見事な翻訳が行われるのを見て、人びとは、外国風の表現のなかにも美があることを発見し、そのように感じ始めました。

インド人は古代哲学の用語を今日の哲学の新しい表現に翻訳するのですが、これは素晴らしいことです。これは、人が哲学を信じるという、あるいは詩を信じるという、そして昔美しかったものは今も美しくあり続けることができるという、そうした考えを保証するものです。

そんな訳で、つぎはこれを読んでみる。
ホイットマン『おれにはアメリカの歌声が聴こえる　草の葉（抄）』

広場と庭

2011-07-01T13:13:00.006+09:00

アントネッラ・アンニョリ『知の広場』（みすず書房）
最近、図書館にすごく世話になっている。昔からよく使っていたが、インターネットで使い勝手がよくなっというのが大きい。
そういう時代、確かに図書館の存在価値って何だろうとは思う。
好きな場所のひとつだし、なくなってほしくない。
広場のような場所であるべきという理想はよく分かる。メキシコシティの広場はでかすぎ、オアハカの広場は素晴らしいというのもわかる。
本自体はやや図書館関係者向けという感じで、それほど面白い読書ではなかったけど、関連業界（？）の方にはぜひ読んでいただきたい。

ヨーロッパ文化の広場に対応するものが日本にないとか、いやそれは銭湯だろうとかいう議論はともかく、近くに少し広場っぽいところがあって、近所の暇をもてあましつつお金のなさそうな老人たちが集まっている。
行政はというと、明らかにそれを迷惑がっているようである。
図書館を広場に、よりもまず「居心地のよい広場を」のほうが先なのかもしれない。
以下引用。

……ベッペ・セバステは書き、読者にこう呼びかける。「もしベンチが消滅の危機にあるとするなら、それはベンチが危険だと考えられているからだ。ベンチが危険なのは、町中に偶然に、しかも無料で置かれているからである。……」。もし広場からベンチが消えてしまうなら、私たちの図書館が屋根のある広場になればいい。……消費の神さまに敬意を示す必要のない無料の場所に数時間座って過ごせるなら、それだけでいいのである。

レヴィ・ストロース『ブラジルへの郷愁』（中央公論新社）
コンパクト版が出たのを知らず、半年ほど過ごしていた。
1930年代のブラジルを撮った写真。サンパウロは劇的に変わり、バイーアはほとんど同じ。
そういう本ではないのだが。
（タイトルの元になったダリウス・ミヨーの「Saudades do Brasil」コルコヴァードという曲がyou tubeにあったのでメモ）

湊千尋『レヴィ＝ストロースの庭』（NTT出版）
確かに、レヴィ・ストロースが撮った写真の大半を占める先住民がくつろいでいるようなだらだらしているような情景は、「庭で過ごす人々」という感じもする。ちょっと悲しい感じのする庭。
広場ではもちろんない。

鳥を探しに

2011-06-26T17:30:00.004+09:00

何冊かの本を並行して読んでいると、その中身や登場人物がごっちゃになる。
酒を飲んでいるうちに、誰かの言ったことを、自分の言ったことや考えたことと勘違いしてしまう。
あの歌とこの歌も、いつのまにか混ざってしまう。
そんな現象は歳をとるとともに増えていくが、何も老化だけに特有の現象でもない。
時を遡っていけばいくほど、つまり脳のなかの過去というのは基本的にそういう特徴をもっている。
そういう混乱は苦手という頭脳明晰（？）な人にはあまりお勧めできないが、頭の中の霞んだような状態も積極的に好きだという人（？）には、強く勧めたい素敵な本だ。

平出隆『鳥を探しに』
コラージュという手法を使った600ページを超える大著。寝転がって読むとさすがに腕が痛いが、読みにくいという感じはない。（一部、北極圏の冒険譚をのぞき）劇的なストーリーが展開するわけでもないのに、不思議である。
読み進めていくとすぐ、「私の祖父」が翻訳したという探検家の文章から翻訳者の声が聞こえはじめ、国境としてのベルリンが対馬海峡やロンボク海峡と重なり、あの時代とこの時代、あの鳥のとこの鳥といった具合に話がまざり、ととにかくごっちゃになっていく。そういう仕掛けになっている。
この面白い本が終わってしまっても、私たちは心配する必要がない。いくつかの本を並行して読みながら、夢うつつに暮らしていけばいいのである。

あまり関係ないが、最近ときどき鳥の鳴き声を集めたCDを聞いている。
いつになっても鳴き声と名前が一致してこない。
もちろんこれは、いろんな記憶がまざってしまっているのではなく、最初から違いをろくに認識できていないのである。

トラップの重要性

2011-06-23T14:24:00.003+09:00

上手と下手については、もう何度も書いた気がする。
上手はどうしても薄味、退屈になりがちだという下手の自己弁護みたいな話。
とはいえ、これは下手そのものが好きという話ではないので、結構面倒だ。
結局、他が同じなら上手なほうがいいよね、とかいい加減な結論になりがちだ。

四方田犬彦『「かわいい」論』
上手というかなんというか、そつがない感じだ。
テーマもいいし、最初はぐっと引き込まれる。でも、なんか慣れた技でいなされて、おしまい。
よくよく考えるとテキトーな感じもするのだが、そこを技術でカバーしているわけだ。
そうでなければ、こんなにたくさんの本は書けないだろう。

市之瀬敦『砂糖をまぶしたパス―ポルトガル語のフットボール』
こちらは、テーマにはすごく興味があり（ポルトガル語圏のサッカー事情）、装丁もかわいいのだが、文章が非常に読みにくて困った本。
文章が下手だからといって味があるというわけでもない、ということを示す例でもある。
それはそれとして、サッカー日本代表がなぜ強くなれないかという分析については、妙に私と意見が一致する。
それは、トラップの下手さである。
つまり、基本中の基本を無視して高度な技術を磨いてもだめという話であり、よくよく考えてみると、自分の耳も痛い……。

ありふれた名前

2011-06-17T18:36:00.003+09:00

ポルトガル語の歌詞を聴いていて「やたらに人間、人間と言っているな」と思ったことのある人は、多いかもしれない。私も、かつてそう思ったことがあるが、たぶんこの曲を聴いていたのだろう。
「マリア・ニンゲン」を「だめな人間」という歌にしたい気持ちも強くあったのだが、それをやりだすとどんどん脱線していくと思われたので、我慢してマジメに訳すことにした。
自分が愛する特別な人と同じ名前の人が、世の中に大量に存在するという事実。ふとした瞬間に、それがちょっとした驚異のように思われる……。
私にとって、この歌詞はすごくくだらないが、すごくピンとくる。

マリア・ニンゲン（ありふれたマリア）
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/maria.mp3

もしかしたら誰かほかの
人と出会っていたかしら
でもあなたのかわりになる人は
いないだろう

マリアなら　ありふれた名前だが
あなたはぼくが　ただひとり愛したマリアだよ
マリアなら　ほかにも知ってるけど
冷たい他のたくさんのマリアたちとは合わない
マリアは特別なマリアさ
マリアだけがかけがえのない

マリアなら　ありふれた名前だが
あなたは誰も　まだ見たことのないマリアだよ
マリアなら　ありふれた名前だが
あなたはぼくが　ただひとり愛したマリアだよ

言い争いその２

2011-06-17T18:22:00.000+09:00

この歌もカップルの言い争いの話らしいが、こっちのほうが深刻そうだ。
私も経験のあることであるが、言い争いというのはときにそれ自体が目的化してしまうことがあり、非常に困った状態になる。
そんなわけで、元の歌詞を聴きながらなんとなく「ためにする議論」という言葉が頭に思い浮かんだ。
しかし念のために調べてみると、「ためにする議論」というのは、こういう目的化してしまった議論のことではなく、あらかじめ結論を決めているような議論のことを言うのだそうだ。日本的というかなんというか……、こういう意味を微妙に取り違えている言葉というのが結構あるもので、これもまた困った状態である。

Discussao 議論
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/discussao.mp3

意固地になって　聞く耳もたない
売り言葉に買い言葉だけの議論
あなたの心は幸せになるの？
勝ち負け以外に何かがあるはず
心の迷いをあなたは
いつもの理屈と意見で隠すの？　隠せない
大切なもののすべてを失う
孤独と愛の違いも分からない

言い争いその１

2011-06-17T18:12:00.000+09:00

世の中には言い争いばかりしているカップルというのがいて、そういうのが意外に仲良しということになっていたりする。
私などから見ると、仲がいいとか悪いとかいうより、そういう人たちは元気がありあまっているのではないかと思う。
当然のことではあるが、ブラジルにもそういうカップルが結構いるようである。

喧嘩はよそう
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/brigas.mp3

笑顔が　涙にかわる　私あなたを慰める
仲直りしよう　あやまるから
今は少し我慢しよう
そのあと　私が泣く
こんどはあなたが慰めてくれるよ
愛はもっと深まるのさ
仲良くしよう　喧嘩はよそう

夜明ケ

2011-06-07T16:21:00.000+09:00

私の好きなマンガにしりあがり寿先生の『夜明ケ』というのがあって、だからというわけじゃないが、「夜明け」という言葉さえ入っていれば、勇気がわいてくるようなところがある。
そんなわけでこんど訳した曲も、非常にネガティブかつ暗いが、私には何やら希望が感じられる……。

E Preciso Perdoar 許してあげよう
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/perdoar.mp3

ああ、夜明けが告げる　悲しみの歌
私は今、心決める
夢は消える　恋は終わる

愛すること　与えること　許すこと
間違うこと　恐れること　迷うこと

でも、これで終わりさ
あなたは決して変わらないし
苦しむのはいつも私　恋は終わる

科学あれこれ

2011-06-07T16:11:00.003+09:00

ジェニファーアッカーマン『かぜの科学―もっとも身近な病の生態』
ウイルスによる風邪は、冷えることが原因とはなりえないというのが、いまだにぴんとこない……。
ここで否定されている風邪の治療や予防のあれこれを読んでいると、いろいろな思い込みというのは、死んでも治らないというか、科学的に考えるなんて私には無理だとも思えてくる。

アンドリュー・キンブレル『すばらしい人間部品産業』
そして、科学の進歩というよりも、この社会で当たり前とされている哲学のほうが問題というのが、たぶんこの本の立場。
私もまあそうかもとは思うが、この本はちょっと読むのがしんどかった。
もう少し多面的に書かれていれば、説得力も増しただろう。

シーナ・アイエンガー『選択の科学』
３冊のなかで一番はこれ。ただし、原書のタイトルはThe Art of Choosing、サイエンスじゃなくてアート（技）としての選択。まあ、日本で売るには妥当なよいタイトルだとは思う。
たとえば、スーパーで品揃えを豊富にすると売り上げが下がるという話は、私のようにサブウェイ的な「オプション」にうんざりしているタイプにはピンとくる。
ちょっと前に流行った（？）行動経済学の話に近いが、この著者にはそれとちょっと違うしゃんと背筋の伸びた誇りのようなものを感じる。
選択というものの不思議さ、尊さ、神秘をそのまま受け入れている感じがするのだ。
そういうとき、科学というのはそのまま芸術にもなりうるのかもしれない。
私たちは無限に枝分かれした選択の森を生きているように感じることがあるが、そんなとき、ふと紐解いてみることをおすすめする。

以下、ちょこっと引用。

選択は、最良の状態では、主導権を取り上げようとする人々や体制に抵抗する手段となる。だが選択の自由がだれにでも平等に開かれているという建前がふりかざされるとき、選択そのものが抑圧になる。選択は、性別や階級、人種差などから生じる不平等を無視する口実になる。

世代から世代へ　話から話へ

2011-05-10T15:49:00.005+09:00

ポピュラー音楽研究の世界にも新しい世代が台頭しつつあるようで嬉しい。

大和田俊之『アメリカ音楽史　ミンストレル・ショウ、ブルースからヒップホップまで』
輪島裕介『創られた「日本の心」神話　「演歌」をめぐる戦後大衆音楽史』

どちらも、すばらしい。
ページをめくるたびに新しい発見があるというような読書は、そう頻繁にあるものではない。

考えてみると、昔から演歌や黒人音楽、あるいはロックなんかについて書かれたものに違和感を感じることが多かった。
演歌が日本のブルース？　ブルースは底辺の人間による抵抗のうた？　え、ジャズもロックも抵抗ですか？
なんか妙に力が入ってるかなり上の世代。んでもって、こんどは逆に思想だの歴史だのは無意味とか強調しだした、ちょっと上の世代……。
ようやく、音楽の歴史も思想も経済もテクノロジーも、わりとニュートラルに語れる世代が出てきた感じがする。

（私はこれまで、自分を含むこの世代は「橋渡し」みたいな地味な役割を担うんじゃないかと、ぼんやり思ってきた。ホリエモンの世代でしょって言われるのは、悪くないけど、ちょっと違うなという感じ。
いや本当はホリエモンも、上と下をつなぐ橋渡し役なのかもしれない。）

あともしかしたら、ラテン音楽に対する意識が高いのも、この二人の共通点かもしれない。
ほぼ同世代というだけでなく、そんな意味でも親近感がわく。
最大限の賞賛をおくるとともに、今後とも応援したい。

猫と雀

2011-05-07T13:05:00.001+09:00

いつも一般性の低い本の話ばかりで恐縮だが、お勧め本というより個人的な読書記録ということで、どうか大目に見てほしい……というこのコーナーであるが、今回は動物の本二冊。「お勧め」でも行けるんじゃないか思う。

ところで、私は今マンションの７階という生涯最高地点で暮らしているのだが、こんな蚊すらあまり近づかない場所にもときどき、動物の気配がある。
猫と雀だ。
猫はご近所さんが放し飼いに近い形で飼っているらしい。ときどき、窓の外をアクロバティックに移動したり、こちらを窺ったりしている。
先日、近所で猫を呼ぶ子どもの声がして「チビ、チビ」と聞こえた。
なんと、ちょうど読んでいた本（平出隆『猫の客』）に出てくる猫と同じ名前だ。フリーランスの子どもなし夫婦といい、他人事とは思えないが、やっぱりだいぶ違う。

この本に描かれるのは、猫それ自体というより、猫を愛してしまう人間の心のほうだ。
美しい文章で淡々と描かれるチビをめぐるストーリーはあっけなく終わるが、最後に小さな謎を残す。読後感がいいとは言えないが、私のようなまっとうに動物とつきあった経験のない人間にはぐっとくる。
たぶん、ムツゴロウさんなら鼻で笑うだろう。

窓の外にときどきやってくる雀は、猫とは比較にならないほど、さらに交流が困難な動物である。
私などは、視線を向けただけで逃げられる。
そういう意味で、クレア・キップス『ある小さなスズメの記録　人を慰め、愛し、叱った、誇り高きクラレンスの生涯』は驚くべき本ではある。
生まれた直後から老衰で死ぬまでの雀の記録。ピアノとともに歌い（聴いてみたい）、飼い主と友情を結んだ雀……。
訳者はかの梨木果歩だし、いかにも文句なしの名著といった風情。
とはいえ、読みながらなんとなく違うと感じた。中身が特に悪いというわけではないのだが、たとえば、この日本語タイトルの物欲しげな感じが気になる。
原タイトルのSold For a Farthingは、ほとんど逆の意味だろう。

私は動物への過剰な愛情表現みたいなものが苦手で、その点でかなりひねくれているのだと思う。
憧れとともにこれらの本を読むと、少し悲しくもなる。
そして、窓辺に何か生き物がこないかと思って少し待ってみるが、猫も雀もそんなときに姿を現すことはない。

ペルシャ細密画の世界を歩く

2011-05-05T13:25:00.000+09:00

出たらいいなあと思っていた本。

浅原昌明『ペルシャ細密画の世界を歩く』
この分野の概説書は、美術全集などを除けばほとんど皆無といっていので、大変ありがたい。
とはいえ、記述はかなり教科書的だし、いきなりこの本を読んでも訳がわからないかもしれない。
なので、ここでは私がこの世界に興味をもつようになったきっかけの本を挙げておきたい。

山田和『インドミニアチュール幻想』
文庫になっていたのか！　というわけで未読の方はぜひ。
美術を語ったものというより、骨董紀行みたいな感じ。
十数年も前に読んだ本だが、大英帝国時代のインドの地図について書かれた一あたりの情景がいまだに記憶の片隅に残っている。

オルハンパムク『わたしの名は「紅」』
こちらはノーベル賞作家による、トルコを舞台にした小説。

ペルシアじゃなくてインドとトルコ、それも紀行と小説じゃないか、というわけで、平易な解説書はありがたいわけである。
そんなわけでペルシア細密画の教科書的な話に戻ると、「七つの特徴」というのが書かれている。
それによると……
「六、地面の向こう側から人物の顔が、こちらをのぞいているように描写」とある。
「地面の向こう」とはヘンテコな表現であるが、確かにそんな状態。
なんというか、穴から上半身だけ出たモグラのように、背景にいる人々が向こう側からこっちを見ているという感じでユーモラスなのだ。

以上の記述は、別にペルシア細密画の神髄とはまったく関係がない。
西洋美術の世界に飽きてきて、こういう絵に惹かれるようになったのは、年齢かもしれない。
一方で、微笑を誘うような絵が好きといえるようになって嬉しいという感じもある。

ボールとたま（読書）

2011-04-28T20:12:00.001+09:00

いろんな意味で対照的な２つの本だが、どっちも好きだ。

若宮健『なぜ韓国は、パチンコを全廃できたのか』
文章も内容も繰り返しが多く、まるで整理されていないが、正義感に満ちた本。最近、ようやく原発の悪口を公の場で誰もが言えるようになった感じがするが（そうでもないのか？）、パチンコはまだまだな気がする。
パチンコは球がないと成り立たないと思ってたが、韓国のそれは「球なし」だったようだ。つまり、たまは「遊戯である」という苦しい言い訳に相当するが、本質は「たまのないところ」にあるわけだ。

平出隆『ベースボールの詩学』
詩人によるベースボール論であり、同時にボールの形をした詩論でもある。本自体がひとつの詩のような、ある意味で完全な姿をしている。こういう本は、これからなかなか生まれにくいのではないか、とぼんやり思う。

小学生の頃、私は野球チームに所属していて、それなりに野球を愛していた。もっと遡れば、公園や道路でカラーバットとゴムボールの野球を日が暮れるまでやっていた世代。怪しげな妄想とともに一人で壁にむかって野球をするのも、楽しかった。
不幸なことに、その後、野球とはどうも仲良くなれない。たぶん、野球を愛していたのに、自分があまりに下手なのでギャップが大きすぎたのだろうか？　
剛速球を打撃する欲望というこの本の中心テーマはすごく理解できるのだが、「そうだよね！」と力強く言い切れないのがもどかしい。まあ、野球の上手な人はこんな本を読まなくても十分に幸せということかもしれないが……。

南国系？（読書）

2011-04-28T19:43:00.001+09:00

サルマン・ルシュディ『ムーア人の最後のため息』
インドとイベリア半島の関係を背景に描いたルシュディ（ラシュディ）の壮大な小説。個人的にちょっと思い入れのある本で、十数年翻訳を待っていた。ストーリーは非常に濃密であり、確かに「究極のマサラ小説（帯のコピー）」かもしれない。

和田昌親『ブラジルの流儀―なぜ「21世紀の主役」なのか』
気楽な読書ではあるが、内容が薄すぎる気も。こういう本が普通に出るくらい、ブラジル経済が好調ということだろう。

西條勉『「古事記」神話の謎を解く―かくされた裏面』
海幸・山幸と浦島太郎とか「日向三代の物語」のところが印象的だったので、私のなかでは、これも「南国系」。
関係ないけど、最近私の母が兄に日本神話を読み聞かせる古いテープが発掘された（スサノオが泣いて暴れたりするところ）。結構力が入っていて、迫力がある。私は童話とか絵本といったものより、神話や昔話みたいなもののほうに魅力を感じることが多いが、たぶんこの辺にルーツがある。

Japao （A Paz）

2011-04-11T14:44:00.001+09:00

ジョアン・ドナーとジルベルト・ジルの共作で「A Paz（平和）」という曲がある。
歌詞には「Japao」という言葉が入っていて、少しどきっとする（詳細はここに書かないけど）。
私もだいぶ前に訳して歌ってみたのだが、A Pazというところをへいわ～♪と歌うとどもしっくりこなくて、最近は歌わなくなっていた。
尊敬する大貫妙子さんは、この曲に「Japao」というタイトルをつけて歌っている。

Japao　渡り鳥の群れ　北へ帰る春
月夜の島影　またたく漁り火　入り江のさざめき
……
Japao　あなたと歩こう　手をつないで歩こう
あなたのいる場所　いつか帰る場所　その胸のなかへ

という感じ。これのほうがずっといいかもと思うので、次回のイベントで歌ってみることにしよう。
「ジャパン」と名のつくイベントを考えたのは、ほんの偶然で軽い意味しかなかった。
今は、少し重い感じもあるのだけど。

私はイベント冒頭に、これを含めて2曲ほど演奏する予定です。
その後、ノヴ吉田さん、heliさん、柴原公明（しばろん）さんが素敵なライブをやってくれます。
また、こんなときなので、出来るかぎりお客さんにも演奏していただいて、みんなで楽しめるよう、飛び入りの時間も設定しました（９時半くらいから）。

ぜひ、気軽に遊びにきてくださいませ。
歌ったり、おしゃべりしたり、飲んだりしましょう。
★★★★★★★★★★★★★★★★★★
ボッサ　Made in Japan＠大塚
2011/4/17（日）　19:00open 19:30～
Charge 1000円＋オーダー
場所：　Espeto Brasil　（豊島区南大塚3-29-5光生ビルB1）
http://aka.gmobb.jp/espetobr/index.html

＊チャージは演奏者のカンパを加えて今回の地震被災地への義援金となります。

選挙メモ

2011-04-11T14:36:00.001+09:00

特にまとまった考えがあるわけではなく、差し迫って誰かに意見を伝えたいとかいう話でもない。
なんとなく気になったので、後で自分で確認したくなるかもしれないし、メモしておく（老化）。

奇妙な選挙だった。都知事選の結果はほぼ予測通りだったし、結果がどうという話ではない。
そもそも、ほとんどの人に今、選挙とかやってる場合なの？　という思いがあったんじゃないだろうか。
それでも、奇妙な「義務感」があり、人々は動いた。静かに、淡々と、表情を変えずに。
なんていうか、選挙自体、自分を含めた「幽霊たち」がやってるような、そんなヘンテコな印象があった。いまひとつうまく言葉にならないので、もどかしいのだけど。
でも、なんとなくこの雰囲気は不吉だし、危険な香りも少しする。

以下は、私自身の投票行動など箇条書き。
・長いことAdios Americaという曲で「石原いらない」と歌っている通り、反石原を標榜している。嫌いなのは、特に彼がレイシストだという点だろう。
・混乱に乗じて「東ブーム」みたいなのが起きたら、石原支持もありうるか？　などと考えたが、起きないようなので、いつも通り共産党に入れた。今回は原発のこともあり、もう少し善戦するかと思ったが、それはなかったようだ。
・自分たちの「発電機」が大暴れし余所さまで迷惑をかけ、都民もびびってるときに「東京は日本のダイナモ（発電機）」。あまりにも不謹慎すぎるのか、単に訳がわからんのか、誰もとりあっていない様子。
・わりとまともに見えるのが極右（？）と共産党、という状態は、しんどい。
・減税党は地方レベルだと正直よく分からないが、国政レベルなら意味もあるんじゃないのかと、ぼんやり思う。復興の話をすると必ず財源、とかいってブレーキをかけてる今の状況はよくない。

かみさまのごかご

2011-04-09T14:52:00.001+09:00

とことん愉快で元気な曲にしようと思ったのだが、出来てみるとそうでもないかな。
ひねくれた陰気な性格はよくない、と本当に思う。
ジャヴァンみたいな、かっこよくも楽しい演奏はできないし。
でも、精一杯の脳天気さ、根拠な希望、から元気などをこめてみました。
「神さまのご加護、きっとあるよ♪」

ジャヴァン「神さまのご加護　E Que Deus Ajude」
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/deus.mp3

仕事やめよか　未来のスター
あしたリオデジャネイロゆく　高速列車にとびのる
昨日の僕にはさよならさ　さよなら

あした晴れたら出かけるのさ
夏は)リオデジャネイロゆく　２月はすてきな季節さ
昨日の僕にはさよならさ　さよなら

誰もあらがうことのできぬ魅力でアメリカも夢中
行く当てのない広いリオデジャネイロで
神父の友だちが　友だちの　友だちが「神さまのご加護あれかし」と
あるといいね　あるかもね
「神さまのご加護あれかし」と　あるといいね　あるかもね
あるかもね　きっとあるよ　きっとある

読書など

2011-03-31T17:45:00.002+09:00

あれ以来、しばらく読書の記録もつけてなかった。
読んでいた本は、なぜか20世紀クラシック音楽に関するものが多かった。

岡田暁生『「クラシック音楽」はいつ終わったのか?―音楽史における第一次世界大戦の前後』
これは入門編という感じ。

モードリス・エクスタインズ『春の祭典新版――第一次世界大戦とモダン・エイジの誕生』
背筋が凍るほど恐ろしく、しかし面白い本。やや極端な見解も含まれるが、とても刺激的だ。

アレックス・ロス『20世紀を語る音楽』１、２
このテーマ（20世紀クラシック音楽の通史）にしては、確かに読みやすい。
上下巻でボリュームがあり、最後は気が遠くなってきたが、ミニマルとか比較的なじみのある話になってくると、じわじわ感動してくる（長い本というのは、こういう意味のない感動成分もある）。
巻末に音源案内もあるので、少しずつCDを聴いてみようと思う。

アジット・K・ダースグプタ『ガンディーの経済学――倫理の復権を目指して』
これは音楽関係じゃないけど、タイトルに惹かれて。
倫理と経済というこのテーマはいろんな意味でとても重要だと思うので、ぜひ日本の意欲的な筆者による新書レベルでわかりやすい本を読んでみたい。

変わってしまったものもあるし、変わらないものもある。
ところで海外のみなさん、この事態にあって冷静な日本人をあまり称えすぎないでください。
私たちは、恐れで凍っているだけなのです。本当は泣きたいし、叫びたい人もたくさんいる。
もっと泣こう。それから、笑える人から、笑おう。
そして、周囲にある「悪いもの」に気づいても、ヒステリックに叩かないようにしよう。
自然の猛威よりも人間が恐ろしい、という風にならないように。

被災したすべての人々のために祈ります。

花と棘

2011-03-02T13:46:00.001+09:00

ほんのたまに、この曲を日本語化できないかといわれたりする。
嬉しいけど、結構冷や汗ものの場合もある。思い入れのある曲だったりすると、がっかりさせる可能性のほうが高いだろうし。
今回は、４月にライブでご一緒させていただくノヴ吉田さんからの有り難いご相談である。正直いって、知らない曲だった。
そして、こんなことがなければ、たぶん自分から日本語化することはなかった曲。
でも、なぜかえらく楽しくできた。
大人の男と女。お子様な私にはちょっと不思議な、でも少し覗いてみたい世界ではある。

花と棘
A flor e o espinho (Nelson Cavaquinho, Guilherme de Brito e Alcides Caminha)
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/espinho.mp3

君の笑顔さよなら
ここには痛みがある
今の私は棘よ
花には触れない
太陽を愛しても月は
君のそばにはいられないよ

鏡に映る心はまだ
こぼれそうな涙をこらえ
花にはなぜ　棘がある？
愛を傷つける棘よ

スウィングタイム、あるいはもうひとつの日本文化

2011-02-08T19:51:00.003+09:00

古い日本のジャズ、とりわけ戦前のものに心を惹かれるという話は前にもどこかで書いた。
そんなわけで、毛利眞人『ニッポン・スウィングタイム』は、期待して読んだ。帯には「昭和文化史の書き直しを迫る」とあり、勇ましい。確かにすごい情報量で、戦前にこれほどのジャズ文化が花開いていたんだということは伝わってくる。
そのうち、CD化されているのはごく僅か。もっとたくさん聴いてみたい。

とはいえ、読み進めていくうにちなんだか飽きてきてしまった。「ホットな演奏」だの「レベルが高い」だの「凝ったアレンジ」だの「アメリカンなフィーリング」だの、音の説明を聞いていても何か違うという気がしてしまう。
まあ、私自身ホットでもないしレベルも低いし、音楽に対するそういう見方が苦手というのもある。
私が漠然と惹かれている「戦前のジャズ」は、もうちょっと違うもののような気がした。もしかしたら、それは本当はジャズですらないのかもしれない。

そんな風に思いはじめたところで、読んだのが渡辺裕『日本文化モダンラプソディ』。これが、とにかく面白い。もっと早く読まなかったのが悔やまれる本だ。
邦楽改良と「新日本音楽」、大阪における洋楽の受容、宝塚と国民劇構想といったテーマを語りながら（その細部もひとつひとつが面白い）、今はなくなってしまった「日本文化のもうひとつのあり方」について語る。それは無理に要約していうと、折衷的であり、革新的であり、ついでにやや帝国主義的なものだ。
私が「戦前のジャズ」というものに惹かれていたのは、もしかしたらこういう部分であったかもしれない。もし、音楽をはじめとする文化をめぐる歴史が別なものになっていたら……という想像をかきたてられるだけでなく、自分のなかには隠れた右翼的な部分にも目を向けさせられる。
読みながら、「外に対しては自分もよく知らない日本文化を誇り、内に対しては外国文化の『本場度』を誇る」という訳のわからない態度の奥にある問題の根は深いなと思え、やや暗い気持ちになった。そういえば、私自身もそれとまったく無縁というわけではないし。
なんにせよ、とにかくお勧めの本です。

カエターノ特集その３（同性愛？編）

2011-02-07T19:38:00.001+09:00

カエターノはこの２つの曲で男性の美しさ、素敵さについて歌っているようだ。

リオの少年　Menino do Rio
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/menino.mp3

レオンジーニョ　Leaozinho
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/leaozinho.mp3

どちらもすごくいい歌詞なのだが、特にMenino do Rioのほうは、どうしても同性愛っぽい感じになってしまう。それでいいのかもしれないし、そうじゃないのかもしれない。その辺を超越した強さをもたせたいのだけど、私の力ではちょっと無理かなあ。

リオの少年♪
リオの街の　焼けつく日射しの
ドラゴン　入れ墨の腕も
短パン　はだけた胸も
心　打つほどに美しく
風がふけば　彷徨う君のことを
思い出し　祈るよ

ハワイ？　ここで夢見ればいい
胸のおく　波の音は
君の心　僕の心

Menino do Rio 君のための歌
キスとともに贈ろう

短編集の一作目、アルバムの一曲目

2011-01-12T15:37:00.002+09:00

冒頭の作品というのは、セールス的な意味でもキャッチーな力作を置くことが多いんじゃないかと思う。
少なくとも私はアルバムの一曲目に思い入れのあるものが多く、極端にいえば出だしの思い出せないアルバムというのは、イコールあまり好きじゃないアルバムと言えるくらいの気もする。
長編小説なんかでいえば、冒頭の一行に近いのかもしれない。場合によっては作品全体を決めてしまうような力があるわけだ。

さて、『変愛小説』は「れんあい」じゃなくて「へんあい」だそうだ。
恋と変の字が似すぎていてやや地味なタイトルになってしまっている気もするが、とても面白いので２冊とも読んでしまった。
ストレートすぎる恋愛小説はさすがに読むのが恥ずかしいんだけど、これなら、というところかもしれない。んでもって、どちらもみごとに一作目だけが記憶に残りそうで、それはそれでやや損をしたような気分もなくはない。
一冊目の冒頭は、木に恋した人を描いた散文詩のような美しい作品。
二冊目の冒頭は、イケメンばかりの島に流れ着いたギャルの愉快な語り。「彼氏島」というタイトルも、とにかく笑える。
どっちも、訳者である岸本佐知子さんの力量がなくてはここまで素晴らしくならなかっただろう。

ところで、たぶん時代は捨て曲は買いたくない、好きなものを好きなだけチョイスして読む、という感じなのだろう。本一冊、レコード一枚とかいう物理的な大きさはもう意味がないし。もしかしたら、２冊の短編集のうちでこの２作を読めばいい、という考えも成り立つのかもしれない。
しかし、なんとなく寂しい気がする。
装丁とかジャケットデザインも大事だけど、どちらかというと、この物理的制約による「無駄」や「余計なもの」「駄作の入り込む余地」がなくなってしまうのが、寂しいのだろう。
（とりあげた短編集に駄作がたくさんあったという意味ではありません）

謹賀新年（うさぎあれこれ）

2011-01-02T13:05:00.003+09:00

新年早々いきなりドメスティックな話題で恐縮だが、わが家は夫婦ともにフリーランスなので非常に不安定な仕事っぷりである。
なので、年賀状くらいはちゃんと書いて人々に思い出していただき、仕事でももらえたらなあなどと都合のよいことを考えている。もう年賀状なんかいらないんじゃないの？　という意見もよく聞くようになり、私も「そうかも」とは思うのだが、そうなると、本当にダイレクトメールを出さなくてはならなくなるかもしれない……。

年賀状製作は妻の得意分野なので、私は主に横で見ていて応援するくらいなのだが、図案のアイディアをあれこれ言ってうるさがられたりもする。今年は兎年ということで、「ミッフィーとキャシーが仲良くお茶してるところはどうかね」とか「大きな日の出の写真に点ふたつと×つけようか」とか、なんとかミッフィーを忘れようと苦しんだ。私にとってうさぎ界におけるディック・ブルーナの存在は、いわばボサノヴァ界におけるジョアン・ジルベルトに近いものがあるのだ。
そんなこんなで、今年もますます調子はずれにやっていこうと思いますので、みなさまどうかよろしくお願いいたします！

伝統、あるいは元本保証

2010-12-20T15:18:00.004+09:00

突然変異はランダムに起きるし、生命は否が応にも変わっていく。
そして生命の巧妙さは気の遠くなるような時間によって生まれた奇跡だ……。
そう教えられてきたような気がするが、なんとなく変だなとは思っていた。
「神の手」とまではいかないまでも、自然はもうちょっとだけ「意識的」であり、「方向性」や「傾向」のようなものが少しはあると感じられた。

進化のメカニズムなんてどうでもよいことではあるだろうが、気になるのは、やはりそれが文化や社会のメタファーとしてかなり力をもっているからだろう。
たとえば私はスポーツニュースなどで多用される「進化」という言葉がどうも好きになれないのだが、それにもたぶん理由がある。
私たちは日々喩えや擬人化の世界を生きているわけだ。

「元本保証された多様性の創出」を基本とする「不均衡進化論」は、まだ主流の理論としては認められていないのかもしれないが、非常にシンプルで妙に腑に落ちるところがあった。
生物学的な説明は私には難しいので、あくまでも文化的に譬えると、かなり身も蓋もない話となる。
伝統はちゃんと守りながら、新しい試みはどんどんやっていく、いわばメリハリをつけるという、ごく当たり前の話。
常に変わり続けるばかりが能ではないというのがポイントだろうが、どこかに伝統をしっかり守っておけば、あとは失敗してもいいからどんどんチャレンジしようね、という部分を強調することもできる。あるいは、変化は常に一定の速度で起きるというより、起きるときにまとめて起きるというというところも重要だろう。
それはともかく、私のような無駄の多い変異のほうにばかり心惹かれ、どちらかというとリスクの高い投資を好むタイプでも、誰かがどこかで「元本保証」をしていると思うと、心安らかに好き勝手をしていいよと言われたような安心感があるのだ（笑）。

カエターノ特集その２

2010-12-08T17:02:00.001+09:00

歌詞がしっくりこないのでレパートリーから外れていた「サンパ」をなんとかしようと悪戦苦闘している。
大好きな曲なので、本当はいつもやりたいのだ。
とりあえずひと段落したが、また変えたくなるかもしれない。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/sampa.mp3

あと、もうひとつは「オダラ」。
これは初録音かどうか、よく覚えてない。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/odara.mp3

サンパ
何かが心のなかではじける
交差点の真ん中　立ち止まる
あの頃　途方に暮れていた
街角から　コンクリートの詩が響く
みすぼらしい　女たちの装いは
あの頃　知らなかったリタ・リー
あなたの歌　まだなく
何かが心のなかではじける
大通りの真ん中　立ち止まる

この街　初めて向き合ったころ
鏡のなかには　醜いもの
昔馴染みの　顔はなく
見知らぬ何か　恐れ抱いて
ガラスの街　立ちつくす　ナルキッソス
都会に幸せな夢を見れば
やがて現実となるのに
だけど僕にはそれも出来ずに
鏡の奥の裏の裏へ

果てなく続く列　貧しい人
お金の力　壊された美しさ
星空も消える　煙のよう
深い森から　やがて現れる
この街を称え　雨降らす神々が
サンバが響く　ユートピアとしてのアフリカ
新しい国　キロンボ・ド・ズンビ
そんな可能性を思いながら
霧雨のなか　少し夢を見る

カエターノ特集

2010-12-03T18:03:00.000+09:00

最近、カエターノ熱が再び地味に盛り上がってきたので、いくつか録音してみた。
まずは、「インディオ」。
確かだいぶ前にライブで何回かやった記憶はあるが、録音したのは初めてだと思う。
自分でも感心するくらいの珍妙な録音。ある意味、これまでで最高の出来かもしれない（笑）。

http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/indio.mp3

これができたのは、ちょうど昨日、都内某所でDoces BarbarosのDVDなどを見てトロピカリア・スピリット（？）をいただいてきたお陰かも……（シャクリーニャのドキュメンタリーも見せていただき、これもとても面白かった。勝手ながら、誘っていただいたMさんにこれを捧げます！ｗ）。

インディオ
七色に輝いているあの星から
目の眩むような速さで君は降りてくる
南の大陸の真ん中で静かにその目を閉じて息を吸う
最後のインディオの国が滅びた後で
鳥たちの心　透明な水の滴
あらゆる文明よりもはるか前をはるか先にはるか遠く

今　その勇気を　モハメド・アリに　垣間見る
誇り高きグアラニの　物語
沈黙と正義はブルース・リーの記憶に
音はリズム、フィリョス・ヂ・ガンディーと　今

確かな肉体のなかに彼はいる
すべての気体と固体と液体のなかに
あらゆる言葉、心、匂い、光と陰、色と音の磁場に
ふたつの大きな海から等距離の場所へ
輝く星から降りた一人のインディオ
この世の物事を明快な言葉で語ってくれるだろう

その瞬間に人々は初めて知るだろう
誰もが目を開き気づき驚くだろう
かけがえのない他者という名の自由が今もそこにあることを

もうひとつは新訳で「Ca Ja」。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/caja.mp3

一握の砂　一粒にも　光の渦が　見えるだろう
波のあとには　新たな色　溢れる愛が　見えるだろう

今ここは花よ石よいつか
今ここは時の甘い蜜が
高らかな鳥の歌、今

大いなる時　小さな音　妙なる響き　聞こえれば
風鳴らす海　羽ばたく土地　心の動き　聞こえれば

今ここは花よ石よいつか
今ここは時の甘い蜜が
高らかな鳥の歌、今

カエターノをやるとどうも固い感じの訳になってしまう。もう少しやわらかい言葉でそれらしい雰囲気を出せればいいなといつも思っている。
「一握の砂」はやりすぎかもなあ、と思っている。しかし正直、どうしたらいいのかよく分からないのだ……。

雨、大糸線、そして小田急線

2010-11-28T13:15:00.005+09:00

祖師谷大蔵のムリウイでライブは、もう何年ぶりかの２度目だった。
確か、あのときはいつもライブをさせていただいていたお店がなくなってしまい、友人に教えていただいた情報をもとに自分で売り込みにいったのだった。
ここへ来ると、素晴らしい空間とお店がもつ温かい雰囲気にいつも感激する。夏がいいと思ったけど、冬もいいです。
heliさんの意欲的な企画に誘っていただき、深く感謝。そしてパーカッションのビリンバカ前田さんも素晴らしいサポートをしてくださった。
私も前田さんも細かいミスはたくさんあったが、全体によいユニットなんじゃないかとひそかに思っている。私のなかでのユニット名は「チキン・ビリ・アット」。もちろん、インド料理のあれ。

さて、今回はいつもよりちゃんと準備したので、曲順のメモも手元にある（いつもはかなりいい加減にその場で決めたりもする）。

１イパネマの娘　２クリスマスのプレゼント　３ロボ・ボボ　４メタフォラ（暗喩）（ジルベルト・ジル）
（前田さん登場）
５カンタ・ブラジル～ブラジルの水彩画　６田舎の列車（ヴィラ・ロボス）　７サムライ（ジャヴァン）　８プレコンセイト　９ばくてりやの世界（オリジナル）　10カンデイアス（エドゥ・ロボ）　11トローリー･ソング　12豆事情（オリジナル）

いわゆるボサノヴァは少ない。なんとなく、今回はそのほうがいいような気がしたのだ。以下はビリンバカ前田さん提供の映像。どれも前田さんのパーカッションがいい雰囲気をつくっている。
後半のheliさんが演奏しているあいだに雨が強くなった。少し寂しくも温かいあの晩の空気は何やら特別なものだった。（heliさんの演奏はこちらで！）

カンタ・ブラジル～ブラジルの水彩画

田舎の列車（大糸線、小田急線ヴァージョン）最初キーを間違えていて、恥ずかしい。鉄道好き、小田急線ファンのあの人に捧げる。

ばくてりやの世界（萩原朔太郎＝詩）　前田さんが暴れていて面白い。　

「好き」と「嫌い」の間

2010-11-19T17:51:00.002+09:00

私はとにかくボサノヴァが好きで好きでたまらないんだろう、と思っている人もいるかもしれないが、そういうわけでもない。むしろ、一般人よりボサノヴァが嫌いともいえるかもしれないのだ。
それはともかく、有名なボサノヴァ曲のなかには、苦手だなーという曲がいくつかある。
「Samba de Veraoサマー・サンバ」は、そのなかのひとつだ。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/verao.mp3
お聞きの通り、翻訳もどこか斜めな感じにならざるをえない。
ついでにいうと、この曲をつくったマルコス・ヴァーリという人もなんとなく苦手だ。私はリオの小さな店でこの人のライブを見たのだが、あまり「いいね」な感じがしなかった。とはいえ、こういう「嫌い」はすべて「好き」の裏返しではあるのだろう。
マルコス・ヴァーリの悪口をこんなに真剣に言ったり、やや悪意のある翻訳をしたりする人間は、ボサノヴァ好き以外ではあまり考えられない（笑）。

♪サマー・サンバ
私いいのそれでいいの
愛は何も求めないの
いつもそばにいてくれたら
それでいいの　今はいいの
ほら　夏がくる
熱くなる　あなたとすごす夏待ちきれない

夏はいいね　すごくいいね
冬もいいね　逆にいいね
海はいいよ　山もいいよ
それはいいね　とてもいいよ
ソーナイス！　いいんじゃない？
どれもこれもすごい　いいんじゃない？

反知的独占

2010-11-19T17:44:00.001+09:00

いろいろ書くと墓穴を掘りそうなので、とりあえずお勧めするだけにします。
特許や著作権に違和感を感じている人だけでなく、イノベーションや創作について真剣に考え、経済的に、そして倫理的にも望ましいあり方を求める人にとって必読の書だと思う。
とはいえ、文章は難しくはないけどなんとなく読みにくく、必ずしも通読する必要はない種類の本だと思うので、図書館などで借りるのもいいかもしれない。

人望あるボッサ野郎とは……

2010-11-15T18:03:00.002+09:00

11/25（水）のムリウイでのライブ、ご一緒させていただくビリンバカ前田氏がこんなマンガを描いていたので、さっそく転載を依頼した。よく見ると右端が告知になっていて、ご自身のユニット（たぶんBossaギャルも登場？）も満を持してライブを行うらしい。私としても、負けずに鼻を大きくして歌おうかと思うが、私見ではジルの特徴は「鼻の穴」ではなく、「鼻の下」にあるのではないだろうか。

何より愉快なライブ告知法を見習いたいが、私にはこの方面の才能がない。実は昔、よくマンガを描いていたのだが、どれも恐ろしくつまらなかったのである。
そんなわけで、以下は今後の予定です……。

★Live at 祖師谷大蔵ムリウイ
2010/11/25（木）　19:00～
出演：　heli（vo. g)、ビリンバカ前田（perc）+OTT（vo. g)
Charge 投げ銭
場所：　Cafe Muriwui　（世田谷区祖師谷4-1-22-3F）
◆素晴らしいロケーションで大好きなムリウイは、すごく久しぶりです。ご一緒させていただくのは、ボサノヴァ弾き語りのheliさん。今回は「日本語とボサノヴァ」がテーマらしいです。パーカッションの前田さんも、きっと気持ちのいいどこかへ連れていってくれます！

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★Live at 二子玉川バーライラ
2010/12/12（日）　19:00open 20:00～
出演：　タケシィ（唄、三線）、柳家小春（江戸小唄、三味線）、OTT（唄、ｇ）
Charge 席料1000円＋2オーダー＋投げ銭
場所：　Bar Lialeh　（世田谷区玉川3-15-12）
◆沖縄vs江戸vsブラジルということなのか、単に弾語り３人揃えただけなのか、尊敬する柳家小春師匠、そしてタケシィは初めてお目にかかります。お店にはミッフィーもたくさんいてなごめます。

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★そっと新年会＠大塚エスペト・ブラジル
2011/1/8（土）　19:00open 19:30～
出演：　ramuchi2000GT(vo. g）＋OTT（vo. g)＋ゲスト
Charge 1000円＋オーダー
場所：　Espeto Brasil　（豊島区南大塚3-29-5光生ビルB1）
◆ライブは前半1時間、あとはたっぷり「飛び入りタイム」を設定します。新しい年を迎えてステージでちょっと歌ってみたい、演奏してみたいという方も気軽に遊びにいらしてください。もちろん、ブラジル料理屋さんならではの飲み物や食べ物も楽しめます。

四葉のはなし

2010-11-11T18:15:00.003+09:00

「四葉」というかわいい曲を好んで歌っているが、私がはじめて聞いたのは例によってジョアン・ジルベルトの「伝説」というCDである。
どうやら、アメリカの曲らしいと聞いたので、いくつかの英語ヴァージョンを聴いてみた。

これがもっとも有名なヴァージョンらしい（1948年、Art Mooney & His Orchestra）。
ところで、それとは別に最近、ある方に聴かせてもらったのが「ジョアンとは別のポルトガル語版四葉」であった。
やはりYou Tubeにあるというので調べてみると、なんとノエル・ホーザによる替え歌と書いてある。

それなら、もしかして家にもCDあるんじゃないかと思ったら、やっぱりありました（14枚組、まだ全部聞いてなかった……）。
Belo Horizonte 歌っているのはCarlos Didier、1935年だって。
歌詞はなんというか、ジョアンのはちゃんと四葉のクローバーだけど、こちらはちょっとした「戯れ歌」みたいな感じ。でも結構、味がある。

改めてI'm Looking Over a Four Leaf Cloverについてウィキペディアで調べてみると、作曲は1927年だというから、ちょっと驚きだ。1948年に大ヒットする前にノエル・ホーザはもう替え歌作ってたわけだ。
分からないのは、ジョアン・ジルベルトが歌っている歌詞でもっと古い録音はあるのかということ。
あと、戦前のアメリカ録音もぜひ聴いてみたいものである。
というわけで、みなさん四葉について情報提供よろしくお願いいたします！

↓我が家の家宝ノエル・ホーザのボックス・セット。

テルミー

2010-11-10T18:48:00.001+09:00

テルミー
なぜ　この胸は　こうさびしい
なぜ　君と逢う　その日だけ楽しい
なぜ　別れ路に　出る吐息が
君の答えおば　なやむ身に与えよ

これは、先日の二子玉川ライラでのライブ、対バンの2525稼業さん、チャーリー高橋さん、岡野勇仁
さんが演奏したたくさんの素敵な曲のうちのひとつ。私も、結構この辺はCDなどで好んで聴いているのでとても嬉しかった。
改めて歌詞を眺めてみると、ボサノヴァ日本語化計画と非常に近い直訳的世界だということが分かる。古いジャズ時代にはあったこういう感覚が、今はどちらかというと珍しいものになっているわけだ。拙いかもしれないけど、ストレートに伝わる。あまり恰好つけすぎない。そして、歌はみんなのものという前提のようなもの……。
そんなわけで、日本という場所から世界中の音楽を眺める独特の在り方も含め、チャーリーさんたちの試みは、とても共感できるものだった。

おっぱいとトラクター、そして誤訳について

2010-11-01T15:18:00.002+09:00

ひさびさに本を読みながら涙がでてきた。理由はよくわからないが、よい小説だと思う。もしかしたらそのときお酒を飲んでたとか、ベタベタのメキシカン・ボレロを聴いてたとか、そういう理由も少しはあるかもしれない。

本を読み始めてしばらくは、実は誤訳のほうが気になって、「こりゃ、せっかくの本も翻訳がなあ」なんて意地悪なことを考えていた。
ウクライナの話なのに、ウクライナ国旗が空の青とトウモロコシの黄色なんて書いてある。コーンというのは穀物全般だから、この場合はどう考えても麦だろう。あまりに初歩的かつ目立つ誤訳なので、きっと訳者もあちゃーと苦笑しているに違いない。
でも、読み進めていくうちに、そんなことはどうでもよくなってきた。小説だけでなく、その翻訳も勢いがあってすごくいいのだ。

誰にも避けることのできない間違いいうものと付き合うには、２つの方法ある。
ひとつはもちろん、なるべく気をつけて慎重になること。もうひとつは、間違いを積極的に味方につけてしまうというもの。前者の欠点は、細かい点を考慮すればするほど、間違えたり、間違えに気づいたりする可能性はさらに高まるということ。そして、間違えの少ないものというのは、なんでも結構つまらないものだ。
冗談ではなくて、トウモロコシの黄色には詩的な真実があるかもしれない。そういうことは、人生のなかですごく多い気がする。
なんか自己弁護っぽくなってきたのでこの辺でやめておこう。

11月のライブ

2010-11-01T14:55:00.004+09:00

11月は珍しくライブがいくつか予定されております。
みなさま、ぜひ気軽に遊びにいらしてくださいませ～。

★鷹の台Bossa？
2010/11/3（水・祝）　18:00～
出演：　OTT
Charge 投げ銭
場所：　すうぷ屋Hygge　（小平市たかの台43-10）
◆10月～11月にかけてこの周辺でたくさんのボサノヴァライブが行われるようです。私が演奏させていただくこの日この場所でも、前後には別のアーティストの方が登場されます。

★静かな夜＠平井Time After Time
2010/11/4（木）　20:00頃～
出演：ramuchi2000GT（鼻歌のボサノバ）、OTT（日本語ボサノバ）
Charge 投げ銭
場所：　Time After Time　（江戸川区平井5-16-6）
◆ramuchi2000GTさんプレゼンツの「平井の夜」シリーズは毎回いい感じです。お店はギネスも飲める素敵な居心地のよいバー。ramuchi2000GTさんの男気溢れる鼻歌スキャットボッサ未体験な方もぜひ。

★Live at 二子玉川バーライラ　
2010/11/8（月）　19:00open 20:00～
出演：2525稼業＆チャーリー高橋＆岡野勇仁、OTT
Charge 席料500円とオーダーをステージ毎出演者に投げ銭
場所：　Bar Lialeh　（世田谷区玉川3-15-12）
◆「初代ピアノ屋」こと岡野さんにお誘いいただきました２組の対バンです（といっても、私は一人さみしく「バン」）。2525稼業さんの「端唄、アジア民謡などアコースティック系日本語ポップス」にも興味津津。お店もはじめてですが、とてもいいところらしいですよ～。

★Live at 祖師谷大蔵ムリウイ
2010/11/25（木）　19:00～
出演：　heli（vo. g)、ビリンバカ前田（perc）+OTT（vo. g)
Charge 投げ銭
場所：　Cafe Muriwui　（世田谷区祖師谷4-1-22-3F）
◆素晴らしいロケーションで大好きなムリウイは、すごく久しぶりです。ご一緒させていただくのは、ボサノヴァ弾き語りのheliさん。今回は「日本語とボサノヴァ」がテーマらしいです。パーカッションの前田さんも、きっと気持ちのいいどこかへ連れていってくれます！

ホジーニャ、あるいは薔薇

2010-10-31T17:15:00.002+09:00

新しい訳です。ジョアン・ジルベルトがアルバム「ジョアン」で歌っている「ホジーニャ」という曲。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/rosinha.mp3
ホジーニャというのは薔薇という女性の名前なので、そのままでもよいのだが、「ほら、ホジーニャ……」では少し芸がない気がした。

Rosinha　ホジーニャ
薔薇よ私の心よ　君が好きさ　結婚しよう　一緒に住もう
君がかけた　この魔法を解いて　苦しめないでくれ
ほら、私の心は君のものさ　結婚しよう　一緒に住もう
君がかけた　この魔法を解いて　苦しめないでくれ
過ち　愚かに　繰り返さない　だから薔薇よ
今すぐ決めよう　小さくキスして　もう待ちきれないよ

メタファー、あるいは言葉の力

2010-10-27T17:07:00.003+09:00

先日、ブラジル映画祭というのがあって、『Palavra Encantada 魔法じかけの言葉』という作品を見てきた。ブラジル音楽を聴いていると、仮にポルトガル語が分からなくても、豊穣な詩の世界が広がっていることが「なんとなく」感じられる。なんでそんなことになってるのか、いろいろな角度から迫った面白い作品だ。
ジルベルト・ジル「メタフォラ（暗喩）」は、そのエンディングに使われていた曲。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/metafora.mp3

あれこれ論じてみてはものの、結局、音楽というか歌ひとつのほうが雄弁であったという話ではある。
でも、言葉と音楽（歌）の関係についてかなり深いところに迫っていたような気がする。
私の訳は、かなり元の歌から離れている。隠喩と直喩の違いを歌に入れたりすると大変なので、「たとえ」という言葉の範囲におさめてしまったのだ。
でも、教育テレビ的でもあり、ちょっと気に入っている。

♪メタフォラ
たとえば言葉が心を　入れる箱なら　また
たくさんの愛を　送るだろう
「喩え」は私の知らない　場所へと続く　穴
たくさんの音を　響かせる

心に秘めた思い超えた　詩人の言葉が重なれば
まるであたかもちょうどそれは
ぴったりすぎるほど
入らない　そこから　思い溢れ

きわめてありふれたものが
鮮やかに形変える
喩えるのさ　もっとたくさん
言葉の力は　メタフォラ

能動的な技術と受動的な技術（なぜか写真論）

2010-10-27T00:20:00.009+09:00

前にもどこかで書いたことがあるような気はするけど、写真を撮るのが下手だ。
幸い最近はデジカメ全盛の時代なので、そのことが瞬間的に分かるが、昔は現像するまでの時間がかなりあって、いつも非常に大きな失望を感じていたものである。

先日、アラーキー（荒木経惟）のインタビューをテレビで見ていたら、もう最近は撮る写真撮る写真イケてる、みたいなことを言っていた。見ていると、もう考える時間なんかなく、構えて撮る、構えて撮るという感じなのに、撮れた写真はどれもある意味、奇跡的なところがある。私はこういう写真の不思議さというか魅力に憧れていて、だからこそ自分が撮った写真を見るといつも絶望してしまうのである。

ところで知人の写真家に宮島さんという人がいて、私はとても尊敬している。
この人とは、一緒に数日間かけて伊勢まで路線バスに乗って旅行するとか、庭をテーマに庭じゃない場所で写真を撮るとか、そういう訳の分からない仕事をさせていただいてきた。
それにしても、写真の不思議さは、カメラマンが作品を撮る現場のなかにあると言っても嘘ではない。写真の美しさとか面白さ自体、わりと言葉で説明できたり、頭で理解できたりする類のものであることが少なくない。それなのに、それを撮っているカメラマンの動きは、けっこう不可解なのだ。
仕事柄、カメラマンの動きは結構見てきたが、根本的なところで、どうも自分にはできないと感じることが多かった。一体、それは何なのか？

そんなことをあれこれ考えているうちに、アーティストには大きく分けて２つの技術と才能があると思うようになった。
能動性のなかにある技術（才能）と受動性のなかにある技術（才能）。
何かを意図してつくる表現という行為は、能動性のなかに、その本質を見いだすことが多いだろう。だが、実際のアーティストという人種は驚くほど受動的な人々である。
そして、向こうからやってくるものを、研ぎ澄まされた感覚とスピードと的確な反応でもっていかに受け入れるか……、それは簡単に真似できるものではなかったりする。私のような頭でっかちの能動バカには、とりわけ難しい課題なのだ。
たぶん、２つの技術は両方あってはじめてバランスを見出すようなものなのだろう。ただ、写真というのはとりわけこの受動性（の技術）が大切な気がする。

そんなわけで、宮島氏のウェブサイト製作を手伝えたのは、実に素敵な体験だった。
http://www.geocities.jp/dwxmj960/
タイトルは最終的に「Bath Birthday」となった。
実はこれ、私の間違いから生まれたタイトルでもある。本来は「Bath Birth」となるはずだった。宮島氏から「間違いですがこのほうが面白いので、これでいきます」と言われ、私は慌てた。
このエピソードのなかに、受動的な技術の神髄があるとは、もちろん言えない。
音楽においても、受動的な技術が重要なのは言うまでもないが、正直いって私にはそのことを語る自信がまったくない……。

京都で何をおもう

2010-10-05T12:01:00.008+09:00

ひさしぶりに京都へ行ってきた。
京都には住んだこともないのだが、小さな縁がいくつもあって、もう十何回か訪ねていると思う。
東京に住んでいる人にはよく京都に対する妙な憧れがあり、私もそれを共有している気がする。鴨川沿いに出るたび、説明のできない感動がある。
今回は楽しみにしていたアブドゥーラ・イブラヒム（ダラー・ブランド）の上賀茂神社でのライブにあわせ、京都ではなく岐阜あたりをぶらぶらしてこようか、などと思っていた。
しかし、先週はちょっとしたハプニングがあり、それは不可能になった。そして、すでに書いたように週末は自分もイベントの予定があった。
そんなわけで、滞在時間24時間にも満たない弾丸ツアーとなってしまった。
新幹線は高い。せっかく行くならもっとのんびりした旅を楽しみたいものである。

以下は旅のメモ。
出町柳　ファラフェル・ガーデン　http://www.falafelgarden.com/　（日本ファラフェル界の聖地）
下鴨神社　たぶん昔兄がこの辺に暮らしていた。
茶寮宝泉　http://www.housendo.com/shopinfo.html　わらび餅がうまい。しかし、こういうところに行くと京都って大変だなと感じる。
深泥池　有名な心霊スポットらしい。
上賀茂神社
スペインバル　http://www.jampack-kyoto.com/ （京都在住の知り合いが教えてくださった。マンチェゴ・チーズがとてもおいしい。）
というわけで、飲んだり食べたりばかり……。

さて、最後になってしまったが、アブドゥーラ・イブラヒムのライブ。
私は最近になってこの人の名作「アフリカン・ピアノ」を初めて聴いたくらいなので、あまり多くを知らない。
昔のとんがった音源にくらべると、かなり雰囲気はまるくなっており、スピリチャルな感じさえある。
外からは虫の鳴き声が聞こえるなかで、ピアノの音はどう聞こえるかなと思ったが、まあピアノはピアノだなと思った。
音楽にはいろいろな種類があって、私はどちからというと「真善美」でいうところの真や美を追いかけて聞いてきたかもしれない。でも、彼の音楽は圧倒的に善な感じがして、少し恥ずかしい気持ちになった（笑）。
前に座っていた女性の頬には涙が光っていた。
そのとき私は、スペイン・バルでワインを飲むかビールを飲むか、などとぼんやり考えていた。

過剰な過剰さのはなし

2010-10-04T18:36:00.005+09:00

奏＠国立のジョアン・ジルベルトトリビュートなライブにて。
右は尊敬するギタリストの「よなごん」こと代永光男氏、真中はお馴染柳家小春師匠。

他人の自己分析とか自己省察とか、読んでもつまらないかと思いますがどうかお許しを。

私は「過剰さ」というものが大の苦手だが、自分のなかにもどこか「過剰さ」があり、また「過剰さ」を引き寄せてしまうようなところがあるように思う（要するに、困った人間ということだ）。
というのも、昨日は国立の奏さんというお店で素敵なイベントに出させていただいたのだが、自分としてはもう少し軽く、すっとやめておけばよかった……と後悔したわけ。
出演者が多く、みなさん非常に内容の濃い演奏だったので、全体によいライブではあるんだけど、大変ヘビーで胃にもたれるものになってしまったのではないかと心配しているのである。
その点、柳家小春師匠なんかはちゃんとバランスを心得ていらっしゃる。
昨日の場合は、次に登場して流れをつくった私が全面的に悪かたったのだ（笑）。
とはいえ、こういうぎゅうっと詰めこんだものが嫌いかというと、そうでもないようにも思え、自分でも実に訳がわからない。
そうだとすれば、わざとやっているということになる。
他人がうんざりするようなことを、私はいつもやってるなあ、とか反省しながら次の悪事を企んでいるようで非常に始末が悪い。
そういうわけで、過剰さのついでというか、大量の動画をアップしちゃおう……。

マダムとの喧嘩は何のため？

トローリー・ソング

三月の水

Eu Sambo Mesmo

弾語りもかっこいい杉山茂生さん、そしていつもながら素晴らしい小春師匠との「カエル」

ライブふたつ

2010-09-19T11:38:00.004+09:00

今年の夏はしんどかったな～。
というわけで、ここのところろくに録音活動もしてないけど、実は弾語りの調子（そういうものがあるとすれば）はとてもいいのです。
なので、みなさま、ぜひライブに足を運んでくださいな。

その１。
例によって、子連れ可の素敵なクラブイベント。この日はビリンバカ前田さんにもパーカッションで参加していただきます。

marble vol.6 at orbit
2010.9.26(sun) 14:00-19:00
entrance fee:1500（1drink付き）
LIVE: OTT　+　ビリンバカ前田（パーカッション）
ぴっかり（http://ameblo.jp/pikkari/）
DJ:Sano,michi,♪,fulore
VJ:Koei
about “marble”
“marble”は赤ちゃんから大人まで皆がリラックスしてライブやDJ、そしてお喋りを楽しめるアフタヌーンパーティーです。靴を脱いで、アットホームな空間でトホームな空間で素敵な音楽に耳を傾けつつ、はしゃぐ子供たちを眺めながら、心安らぐ休日の昼下がりを・・・。
前回の様子など少し掲載しています。→ http://www.anycreative.net/freakfunk/
orbit（三軒茶屋）
東京都世田谷区太子堂5-28-9 J&I BLD B1F
tel:03-3411-3810 　http://bar-orbit.com
※marble当日は禁煙（喫煙スペース有り）、土足厳禁、再入場可、赤ちゃんの寝んねスペース有り
info
http://www.objectrecords.com
marble.itoh@gmail.com
ご質問等ございましたら、お気軽にお問い合わせ下さい。

その２。
国立の奏にて、ボサノヴァ弾語り会。
みんなすごい人ばかりですが、といわけよなごん師（代永光男さん）の演奏をぜひお見逃しなく！

10月3日（日曜日）16:00open 17:00start
音楽茶屋　奏　（国立）
『中央線BOSSA』
杉山茂生(vo,g)OTT(vo,g)代永光男(vo,g)大橋幹生(vo,g)kohaura(vo,g)
国立の奏で発足した、中央線<不良>ボッサ！緩やかに進展中。
（演奏者にカンパ＋オーダー）
音楽茶屋「奏」　042-574-1569
国立市東1-17-20　サンライズ21　B１F
JR 中央線　国立駅南口より旭通りへ　徒歩4〜5分
TEL:042-574-1569
http://www.geocities.jp/exit1670023/MAP/sou.html

録音のお悩み

2010-08-07T15:21:00.003+09:00

今年になってから新しい機材を買ったりしているのだが、しばらくポータブルレコーダの一発録音ばかりしていて、使っていなかった。
なかなか腰を据えて録音に取り組む時間というか余裕がなかったのである。
ようやく、その気になってきたので、まずは試しに新しいMTRと取り組んでみるとことにした。
それにしても、多重録音というのは楽しいが、結構面倒である。そして、意外に出来てみると何か面白味がなかったりする。

イパネマの娘
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/ipanema.mp3
（後半にいい加減なシンセが入っている……。）

でも、もう少しちゃんとアレンジもやって、こういうのをしっかり作ってみたいという欲望は常にある。
一方で弾き語りを一発録りしてみると、ものすごく乱暴になってしまうし、ミスは多いし、
呆れつつも、音楽としてはこっちのほうがいいのではないかとも思う。

俺のバイーア
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/euvim.mp3

このふたつのあいだで揺れるのは、単に私の技量がどちらをやるのにも足りていないということに起因するのかもしれない。
他人にとってはどうでもいい録音の悩みは、深い。

平井の夜

2010-07-16T20:37:00.002+09:00

やや突然ですが、20日（火）、平井の素敵なバータイムアフタータイムにて演奏いたします（21時ころスタート、チャージはなし。ギネスの生が飲めます）。
ramuchi2000GTさん主催の「平井の夜」なのです。平井の夜ってなんだ、平井ってどこだという方も、ぜひ遊びにいらしてくださいませ～。

最近、市村さんは男気ボッサをサボって（？）、カリンバとかで気持ちいい音を奏でているらしい。
私としては、ちょっと違う方向で「音の対決」を試みたくなって、こちらも最近ギターをサボって打楽器に打ち込んでいるというビリンバカ前田さんを誘ってみた。
一体、どんな素敵な夜になるのか、まったく予測がつかない……。

黒魔術？　ブードゥー？

2010-07-10T14:49:00.003+09:00

例によってジョアン・ジルベルトの大好きなアルバムから英語の曲。
昔、アメリカに留学してたときに、よく口ずさんでた記憶がぼんやりとある。
しかし、私はコール・ポーターのことはまったく知らない。

ユー・ドゥ・サムシング・トゥー・ミー
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/something.mp3

今私は君に溺れているの？
教えてくれ
どんな魔法使った？
君に夢中
黒魔術か　ブードゥーか
いいよ　君になら
呪われてもいい

酔っ払いと綱渡り芸人

2010-07-08T17:56:00.002+09:00

チャップリンの「スマイル」にインスパイアされてジョアン・ボスコがつくったとか、ブラジル軍政下の圧制をエリス・レジーナが劇的にうたったとかで、わりと有名な曲だ。

ジョアン・ボスコ「酔っ払いと綱渡り芸人」
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/bebado.mp3

街の灯（あかり）消え　喪服の
赤ら顔のあいつ　まるでチャップリン？
いつも千鳥足で踊る　星たちの光も　飲み尽くして
雲よ　赤い血に飢えた　人々の痛みは　足りぬか？
まだ苦しみは続くの？　酔っぱらいは踊る
夜明けは来ない　meu Brasil

遠く離れたどこかに
あなたは連れられ　愛する人よ
きっと戻ってくるよと　気高き母たちは涙ふいて
心　突き刺す痛みは　どこかへ導くの？　希望は
目の　くらむような高みに　架けた綱の上を　歩いてゆく
今　綱渡り芸人は　命がけで歩く　前を向いて

かなり忠実に訳したつもりだが、それでもこの比喩的な表現には若干の説明が必要だろう。
酔っ払いは当時のブラジルを牛耳っていた軍部、綱渡り芸人はそんな社会で危なっかしく生きている国民を表現しているようだ。
そして、どうしても訳せなかった単語もある。
「拷問」は、うまく歌にすることができなかった。
でも、「どこかに連れられた」人々は拷問を受けて血を流し、それを雲が吸い取ってる、というような禍々しいイメージなのだから、これは不誠実な訳かもしれない。
私の力不足の問題か、日本語の響きの問題か、あるいは他の問題か。
なんにせよ、ちょっと悔しい。

そっと終わる

2010-07-04T12:24:00.003+09:00

先日、ひとつの地味なイベントが幕を閉じた。
私としては「ジャンル問わず、大音量厳禁以外は特にルールなし」というところが、結構重要だった。
名前の「そっとナイト」も、それを表現している。
数えてみれば二年間で四十数回、よくやったものである。
でも単なる終わりじゃなくて、何かのスタートになりそうな予感もある。
これまで、参加してくださったみなさま、心より御礼申し上げます。

小春師匠と「四葉のクローバー」

ヘリさん他と「ドラリセ」

サムライさむらい

2010-06-22T17:01:00.004+09:00

先月の国立・奏ライブでご一緒させていただいた杉山茂生さんが弾き語りしておられた、
ジャヴァンの「サムライ」という曲。カッコいいなあ～と思って、私もやってみた。
とはいえ、いかにも地力がないと貧相になってしまう、そういう種類の曲ではある。
そのうち多重録音をがんがんやってベースやホーンも入れて派手に誤魔化したい。

サムライ　Samurai
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/samurai.mp3

歌詞のほうは結構ばかばかしくて気に入っている。

愛、思いは報われぬのか？
愛、何ゆえ　心は生かさず殺さず
愛、すなわち誠の心
愛、いつしか志も届くのなら
光、照らす　心の奥　それはまるで　戦う　愛の力
跪くだけさ　あなたを愛してるよ　サムライ
負けて幸せ　降伏するよ

国際語としての「サムライ」というのは、まあこんな感じかな～と思う（テキトー）。
原詩は「愛」が強力なサムライで「それに喜んで仕える」みたいな感じだが、
私は例によってもう一歩思い切ってさらに情けない感じにしてみた。

エスペトライブ

2010-06-12T21:26:00.005+09:00

先日のエスペト・ブラジルのライブの報告です。
いいライブだったと思います。
PAが格段によくなっていて、その影響も大きかったかもしれない。
あと、先日やってきたボサノヴァの神様も（笑）

そして、一緒にやってくれた音楽仲間にも深く感謝。
誰が奏でる音であれ、一音一音がだんだん貴重に思えてくるのは、年齢のせいかしら。

↑高校時代の親友が撮ってくれた写真。
彼が言うには、今までのライブとは全然違ったって。嬉しいやら、悲しいやら。
幸い（？）、しばらくライブの予定がないので、少しゆっくり音源でもつくってみようかと思う。

ゴージャスなあの娘のサンバ　E Luxo So

Brasil Pandeiro ブラジル・パンデイロ

カンデイアス

2010-06-05T16:39:00.003+09:00

世の中には難曲と感じられるものが結構あるが（少なくとも私にはそうだ）、これもそのひとつだった。
エドゥ・ロボ「カンデイアス」
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/candeias.mp3

歌詞も、なんだか最後のところで妙に幻想がかってしまい、迷子になる。
「とにかく幻想的って感じかなあ」といい加減に思いながらつい「まぼろしの……」と訳した。
詩人であれ詩の訳者であれ、これは反則というか、恥ずかしいので普通はやらない。

愛する場所　あなたのカンデイアス
愛するあなたがいるから
離れ行く土地に未練はないよ
懐かしい思い出話もないし
シダの葉の揺れるあの浜に戻る
輝ける月の　真っ白な光照らす
あなたの透明な瞳のなかには
あるのさ　望むもののすべてが

愛する場所　あなたのカンデイアス
愛するあなたがいるから
離れ行く土地に未練はないよ
懐かしい思い出話もないし
今すぐ帰ろう　あの遠い場所が
どこにあるのか　波間を揺れる船
白い巡礼は　幻のバイーア
白いろうそくの　幻はバイーア

ボサノヴァの神様

2010-06-05T16:13:00.004+09:00

このブログの読者のなかには「ボサノヴァの神様」などと書くとすぐにジョアン・ジルベルトのことを思い浮かべる方も多いかもしれない。でも、これはそういう創世神話のことではなく、どちらかというともっと情けない、ショボいものの話である。
その超自然的な存在が、私のところへ突然やってきたのは数日前のことだった。
薄汚い灰色の服を着ており、一見してありがたい神様というより、貧乏神のよう。
だが、私の右手に触ったかと思うと「そこは逆だね」と小さな声で言い、じっと私の目を見つめたのだ。視線にはちょっとした憐れみというか、どんよりした鬱な気分が漂っていた。
私は、悲しくなってすがるように言う。
「十年もギター弾いてきたんです。もう、どこにも行かないでください！」
すると神様はますます気の毒そうな顔をして、しかし何も言わず、そこにごろんと寝転がった。ぷーんと鼻につくような臭いが漂ってきたが、私はギターを弾き続けた。

サンバ二態

2010-05-31T18:05:00.004+09:00

楽しさと悲しさ、カッコよさと滑稽さ、相反する２つが同時にあるのがサンバであると、
Desde que Samba e Samba（サンバがサンバである所以）
という歌はうたっているように思う。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/desde.mp3
Brasil Pandeiro（ブラジル・パンデイロ）のような、ひたすら愉快そうな曲でも同じだろうか？
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/pandeiro.mp3
同じであってほしいと私は思う。

課題となっていた２つの曲を録音してみたが、それこそ、いいんだか悪いんだか……。
近所の工事現場とか、小鳥の鳴き声、同居人がパソコンを叩いている音とかも入ってます。

そっとナイト、そっと

2010-05-31T14:02:00.004+09:00

２年ほど前から、「そっとナイト」というイベントを開催してきた。
小さなお店で貧弱なPAのみでそっと歌ったりギターを弾いたりする、とても地味な会。
主催者の人徳のなさというか、いつも盛況とはいかなかったが、もう四十回以上、実にいろんな方たちに来ていただいた。

6/10（木）大塚のエスペト・ブラジルというお店でやるライブは、
ある意味、この「そっとナイト」の拡大版みたいなものだ。
よくこの会に参加してくださっている２組のアーティストと私、そのあとはたぶん飛び入り歓迎。アットホームな雰囲気になると思う。ブラジル料理をつまみに、私もゆっくりビールを飲ませてもらいます……（普段のイベントでは店員もやっている）。

2010/6/10（木）19:00～22:00　場所：　Espeto Brasil　（豊島区南大塚3-29-5光生ビルB1 ）
出演：　as praias desertas（ケニー小泉＋立石レイ）, heli, OTT
Charge 1500yen

「そっとナイト」のほうは、諸事情あって次回（6/28月曜　19:00～）をもって、そっと長い休みに入る予定です。
ご縁のあったみなさま、本当にありがとうございました。
そして、またどこかでお会いしましょう！

ゴージャスなあの娘のサンバ

2010-05-18T16:43:00.006+09:00

このところ、ひたすらこの曲を練習している。
かなり近所迷惑なことだろう。ごめんなさい、ご近所のみなさん。
そして、同居している人はさらに迷惑である（涙）。

というわけで、一区切りつけて録音した『E Luxo So ゴージャスなあの娘のサンバ』です。
http://ott.sakura.ne.jp/ottnet/songs/eluxo.mp3
この曲は、私がギターを弾きはじめたころからやりたくて、何度もチャレンジしたのだけど、
いつも最後のところのプララカイカイカイのところで訳がわからなくっていた。
楽譜をみても、全然理解できなかった。
まあ、今回のが「正解」かどうかはまったく不明ではあるが、とりあえず私はこんな感じでいこうと思う。

「E Luxo So」
ほら、あの子が踊るサンバ　いいでしょ？
こんど、一緒に踊らないか　いいでしょ？
ああ、輝いてる　笑顔が
もう　とにかく夢中　ゴージャス　あの子のサンバ

ほら、あの子が踊るサンバ　いいでしょ？
こんど、一緒に踊らないか　いいでしょ？
この　心に忘れてた　感じた
あなたのすべて　大好きなブラジルの
今サンバが　はじまったから　おどろうかな？
今サンバが　はじまったから　おどろうかな？
わき上がるリズムが　あなたにも聞こえるかなあ

5月の予定

2010-04-27T20:07:00.006+09:00

5～6月、いくつかイベントがあるので、ぜひ遊びにいらしてくださいませ。
私の人生は快調とはいえませんが、最近、演奏はわりと快調なのです。

☆
まず、連休中の５月５日は子どもの日ということで（？）子連れ可の楽しいイベント。
詳細は以下の通りです。
marble vol.5 at orbit
2010.5.5(wed) 14:00-19:00
entrance fee:1500（1drink付き）
LIVE:　hacomaco奏（http://www.hacomaco.com）　OTT （ゲスト：米山由希子[ピアニカ]）
DJ:　Sano,kuri,♪,fulore
VJ:　Koei

about “marble”
“marble”は赤ちゃんから大人まで皆がリラックスして音楽やお喋りを楽しめるアフタヌーンパーティーです。靴を脱いで、アットホームな空間で素敵な音楽に耳を傾けつつ、はしゃぐ子供たちを眺めながら、休日の昼下がりをまったりと・・・。
前回の様子など少し掲載しています。→ http://www.anycreative.net/freakfunk/
orbit（三軒茶屋）
東京都世田谷区太子堂5-28-9 J&I BLD B1F
tel:03-3411-3810 　http://bar-orbit.com
※marble当日は禁煙（喫煙スペース有り）、土足厳禁、再入場可、赤ちゃんの寝んねスペース有り
info
http://www.objectrecords.com
marble.itoh@gmail.com
ご質問等ございましたら、お気軽にお問い合わせ下さい。

☆
続いて５月９日（日）は、中央線BOSSA@音楽茶屋　奏国立市東 1-17-20）。
http://www.m-net.ne.jp/~has/concert-map/sou.html
18:00～（17:00 open)　オーダー＋投げ銭
加藤崇之g　宅朱美vo　杉山茂生 vo, g 柳家小春vo,g
という、出演者がすごい（たぶん）。

☆
あと、四谷だあしゑんかの「そっとナイト」は5/24（月）19:00～です。

サンパウロへのサウダージ

2010-04-22T17:24:00.004+09:00

最初に見たブラジルはサンパウロで、私はそこで2週間近くうろうろした。
ご存知の通りコンクリートだらけの巨大都市であり、リオやサルヴァドールに比べれば、色気はない。
でも、長い時間を経て記憶のなかでは、美しいリオやサルヴァドールよりもサンパウロのほうが存在感を放っていたりするから不思議である。
遠い昔にレヴィ・ストロースが撮影したこれらの写真が魅力的なのも、やはり時間の経過があってこそだろうか？
今福龍太さんが撮った写真との「今昔」の対比も面白いし、同氏のちょっと気取った文章も悪くない。
それでも、ちょっとやりすぎの本という感じは否めない。

今福氏とほぼ同じ頃サンパウロへ行った私が探したのはレヴィ・ストロースが見たこの街じゃなくて、若き日のカエターノ・ヴェローゾが見た風景。
「サンパ」という歌のなかにある「サン・ジョアン通りとイピランガ通りの交差点」に立って想像してみたが、正直言ってよく分からなかった。

この名曲をジョアン・ジルベルトが素晴らしいカヴァーにしてしまった。
ジョアンの素晴らしい演奏はたくさんあるが、原曲をうまく料理したカヴァーという意味では、聴くたびに感心して凄いと唸ってしまう。
私は必死に日本語の歌詞をつけてみたが、２つのヴァージョンに挟まれて迷子になってしまったようだ。
レパートリーとしてなんとかもう一度復活させたいのだが、手直しすればするほどヘンテコになってしまう。
これを無理に訳そうとすること自体が「やりすぎ」なのかもしれない。

語り物の魅力

2010-04-19T15:01:00.006+09:00

ときどき、たぶん二年に一度くらい「邦楽ブーム」みたいなのがやってくる。
もちろん、あくまでも自分のなかだけ、「マイブーム」のお話だ。
今回きっかけとなったのは、『〈声〉の国民国家　浪花節が創る日本近代』という本。
「国民意識」を鼓舞しながら、日本という近代国家の誕生を祝うかのように大流行した浪花節を論じた刺激的な本だ。

そういえば、浪花節って苦手だよなあと思いながらも、youtubeやCDでいろいろと聴いてみた。
ほとんど世界観を共有できぬままにも惹かれるのは、やっぱりこれが音楽と言葉のあいだに横たわる「語り物」という領域だからだろう。

当時の人々が、たとえば桃中軒雲右衛門のなんとも表現しがたい独特の声に耳を傾けながら、あるいは自分でも一節「唸って」みるうち、ある種の思想や帰属意識が身体化されていったというのは、まあわからないでもない。
しかし、気味の悪い話ではある。
冗談めかして今の時代で無理に譬えるならば、EXILEの踊りを真似て鏡に向かっているうち、いつのまにか若者みんなが皇居前で踊っていた、みたいな話。
しかし、もちろんそれが絶対にありえないこととは言えない。
かつて、私たちは「東京音頭」を夢中になって踊りながら、戦争へと突入していったこともあるのだから。

さて、浪花節がどうもしっくりこないなか、同じ兵藤裕己氏の『琵琶法師―“異界”を語る人びと』も読んでみた。
というか、まず本のオマケについてくる「最後の琵琶法師」たる山鹿良之の演奏に衝撃を受けた。爺の魅力がすごいのである（笑）。
そんなわけで、今はこのCDに夢中である。

私のもっとも思い上がった野心は、新たな日本の語り物のスタイルを確立することかもしれない。
もちろん私には音楽的才能も文学的才能も欠けおり、いつか……と夢想するだけなのだが。
それにしても、一体何を語るというのか？
全然、見当がつかない。
このCDのなかでいうと『道成寺』が近いような気がする。たとえばこれを携帯小説みたいな感じにアレンジしたらどうだろう。
さらにカフカのアフォリズム（掟の門）とか、テレビの「すべらない話」みたいな笑いの要素を少し入れるのはどうだろう？
いずれにせよ、現代は忙しい時代なので、少し短くする必要があるだろう。
そんなわけで、夢を見るのは楽しいのである。

＊追記＊
木村理郎『肥後琵琶弾き山鹿良之夜咄―人は最後の琵琶法師というけれど』もよい本。上の『琵琶法師』、DVDは素晴らしいが本としてはやや抽象的すぎる気もする。

モーホに響くアヴェ・マリア

2010-04-15T17:56:00.003+09:00

サン・パウロは低湿地に貧しい人が住み、リオは水のない丘（モーホ）に貧しい人が住んだということらしい。でも、ブラジルは成長を続けているし、オリンピックに向けてリオも変わるだろう。
仮に「天国からはちょっと遠ざかる」としても、それは基本的によい方向であるはずだ。

そんなわけで、モーホのアヴェ・マリアを訳してみた。

貧しい人たちの街　僕らのあのモーホ　住めば都
華やかな幸せはないけど　丘にのぼれば　天国も近い（天国も見える）
朝焼けも　夕暮れも　美しい
輝く空　鳥たちも歌う
丘には祈りの声が響く　アヴェ・マリア
丘には祈りの声が響く　アヴェ・マリア

お坊さん、お坊さん

2010-04-12T23:03:00.011+09:00

尊敬するアーティストであるボサツさんの結婚パーティーにお呼ばれしてきた。
光栄というほかありません。

ボサツノバンドのえび子ヌーヴェルバーグさんとドラムの的場さんも。
お二人ともサイコーです。

ラブラブです。
スウィートなカップル。

私も15分ほど演奏させていただきました。
ボサツさんの「きりんさん」をさらにアレンジした「お坊さん、お坊さん」～いつもの三月の水。

さて、みなさまお待ちかねのボサツノバンド。
ご本人たちの了解は得てないので、近いうちに削除するかもしれません。
オリジナルメンバーのケン菩薩さんも鳥取から参加とのことで盛り上がった。
しかし、新婦が森のくまさんを歌ったりした後半のほうが、もっとよかった。
カメラの電池が切れたのでそこは撮れなかったのです。

お二人の幸せと、近いうちにまたお会いできることを祈っております。

ローカル線はゆく（ヴィラ・ロボス）

2010-04-06T17:10:00.003+09:00

ヴィラ・ロボスの「ブラジル風バッハ」に挑戦してみた。
とはいっても、もちろん、ちっともクラシックじゃない。
ボサノヴァでもないし、一体これは何なのか。
ちょっとフォークソングぽいか？

♪ローカル線はゆく（付：大糸線はゆく）♪

走れよ電車　ローカル線よ
夕暮れ近づく　田舎の街を
どこまで行こうか？　明日がくれば
夜空の向こう　山越えて　谷越えて
どこまでも乗せて行け　人生と歌を乗せ　行け

走れよ電車　大糸線よ　梓川渡り　安曇野を行く
夕暮れに浮かぶ　有明の山
大町、白馬、南小谷、糸魚川
どこまでも乗せて行け　人生と歌を乗せ　行け

私は子どものころ、結構鉄道が好きだった。宮脇俊三なんていう人の文章を読んで、「国鉄全部乗ってやろう」なんて野望も抱いたものだ。
そんなわけで悪ノリして、思い出深い九州の九大線とか地元の西武新宿線とかも登場させようかと思ったが、結局ちゃんと出来たのは大糸線だけだった。
この曲はたぶん著作権も切れているんじゃないかと思うので、鉄道好きのみなさんがこの調子でどんどん作ってくれると嬉しいなあ（笑）。

（ヴィラ・ロボスの名曲だが、私はエグベルト・ジスモンチのヴァージョンで親しんでいた。
歌詞の存在を知ったのはごく最近だ）

Feitico da Vila （ヴィラのこだわり）

2010-03-13T18:06:00.003+09:00

私は結構曲を間違えて（というかいい加減に）覚えているので、そのまま日本語をつけたりすると、原曲から遠くかけ離れたことになったりする。
それはそれで面白いからいいじゃん、とこれまたテキトーなことを思ったりもするが、あまりに違いすぎると自分でも気持ち悪くなることがある（笑）。
なかでも「Feitico da Vila （ヴィラのこだわり）」と「ブラジル・パンデイロ」は気持ち悪いので、修正したいと思っている。
しかし、メロディに合わせて日本語まで微調整しなければならないので、これはなかなか苦しい作業だ（完全に自業自得である）。
ここでは、ようやくまあなんとか形になった「Feitico da Vila （ヴィラのこだわり）」を録音してみました。
なんか、出だしがものすごく不安定ですが（笑）、なかなか味わいのある歌詞なので、ぜひ聞いてください。

ところでこの訳は、どちらかというと「部分訳」であり、難しいところ、分からないところは省略している。
いろんな意味で語るべき内容が多い歌詞らしく、ネットにはカエターノ・ヴェローゾが内容を講義（？）しながら歌っている下のような動画もある（ブラジルの人種問題についてらしい）。
ポルトガル語に堪能な方、ぜひ聞き取って内容を私に教えてください！
もしかすると、また訳を変えなきゃいけない事態になりかねないけど……。

Eu Sambo Mesmo（僕のサンバ）

2010-03-04T18:22:00.003+09:00

100曲目候補だったEu Sambo Mesmo、意外に簡単に訳せたのでやってみた。
とはいえお聞きの通り、難しいのは訳すことよりも演奏のほうである……。
とりあえず現状は、こんな感じということで。

この曲が１曲目として収録されている「ジョアン」というアルバムが大好きだ。
もちろん、他のアルバムもいいが、『レジェンダリー』以外でひとつ選べといわれたら、これを選ぶかもしれない。オーケストレーションのバランスとかの話もあるが、何よりこの曲でいきなりガツンとやられたてしまうという単純な側面も大きいのである。

2周年、皿洗い

2010-03-04T18:10:00.003+09:00

四谷三丁目だあしゑんかは3月7日（日）に開店2周年を迎えます。皆様のおかげでなんとかここまで続けることができました。どうもありがとうございます。日頃のご愛顧にお応えしまして、7日は18時から生ビール（エーデルピルス）が1杯300円となります。
お世話になった方々、本当にどうもありがとうございます。
ついでに、まだいらしたことのない方々、ぜひ一度はおいでませ。

ところで、そもそもなんでこんな店をやることになったのかとよく質問されるが、ここだけの話、私は飲食店経営全般に興味があったのであって、どうしてもチェコビールの店じゃなければいけない理由は特になかった。共同経営者がその方面に通じていたので、私はそれを手伝おうと思ったわけだ。

２年間やってみて、私は特に飲食の仕事に向いているわけでもなさそうだが、ものすごく不向きというほどでもないようだ。
ただ、ときどき思うのは、私は皿洗いの作業がわりと好きだからこの仕事を続けていられるんじゃないかということだ……。つまり、のんびり皿を洗っていると、妙に心が洗われるのである。
皿洗いが「therapeutic」であったとエッセイに書いたのは、ロシアの詩人ヨシフ・ブロツキー。これは私が大学で学んだなかで覚えている数少ない知識のひとつである（笑）。

100曲目？

2010-02-25T18:53:00.003+09:00

恥ずかしい話だが、ときどき「これまで何曲訳したんだろう？」と思って数えてみたりする。
途中でボツになった曲もあるし、どう考えてもボサノヴァとは呼べない曲もあり、そもそも数ははっきりしないのだが、このあいだ数えたら99曲あった。
それで、「次は100曲目にしよう」と思った次第。
意外にそういう節目が好きなのかもしれない。

さて、それなら100曲目はやはりジョアン・ジルベルトのレパートリーにしようと思い、次の３曲を候補とした。
Ave Maria no Morro （きっと詩が美しいにちがいない）
Morena Boca de Ouro （いかにもジョアンらしい曲）
Eu Sambo　Mesmo　（大好きな曲）
結局、ひとつめと３つめはなかなかうまくいかないので、２つめに集中した。
これは素敵な女性の踊る姿を歌いながら、いつのまにかサンバ讃歌になっているようだ。
かつ、追いかけても決して自分のものにできない感じであり、この凄いようでどうでもいい節目には、ちょうどいい気がしたのだ。
しかし、最後のところでかなり苦戦してしまった。

黄金の口のモレナ　Morena Boca de Ouro

モレナとびきりの可愛い子　笑顔も輝いて
見たことがないような
ジンガ踊りはまさに　サンバ　君が好きさ
誰もが振り向くその姿　男たちの悩み
聞いたことがないような　ジンガ魔法のリズム
サンバ　どこへ行くの
胸の鼓動　パンデイロ
まるで奇跡のサンバ奏でる
サンバ君が誘い　サンバ君は逃げる
アモール　愛はまた生まれる
そしてサンバは続く　心奪い　傷つけて
モレナここに君を愛し　見つめる　哀れな僕がいる

いまだに、「そしてサンバは続く」は「そしてサンバよ続け」のほうがいいかな、
などと思ったりするし、あちこちの「てにをは」もピシっとこない。
もしかしたら、かなり失敗作なのかも。

付け加えると、「ジンガ」は「千鳥足」「揺れ」「フェイント」。
サッカーやダンス、音楽の「奥義」かもしれないもの。
女性も音楽も永遠に謎ということにして誤魔化し、私の人生も続くのである。
いや、やっぱり「続け」にしようかな……。

フェミニーナ

2010-02-14T17:26:00.002+09:00

長年の課題だったジョイス女史の「フェミニーナ」の訳、ようやく一応録音できた。
今回は、ここにちゃんと歌詞を書いておこう。

ママ、大人になったら　あのフェミニーナ　女らしさ私に
分かるときがくるかな？
あなたは笑った　このフェミニーナ
長い可愛い　笑顔だけじゃないのと
紡いだ糸が切れたら　大きな空へと飛び立つ

ママ、あなたが教えた　このフェミニーナ　女らしさ私が
私であることだと
終わりと始まり　同じものなら　長い道のどこから
どこへ行くの私は？
世界のご馳走並べ　テーブル燃やしてしまう

この歌は彼女なりの「フェミニスト宣言」だと思うので、訳していて緊張した。
もう十何年も前のことだが雑誌のライターとして彼女にインタビューをして、「フェミニストとして尊敬しているのは誰ですか？」と質問したことがある。
答えは、「お母さん」。
そのとき私は、この歌の意味をちゃんと考えずに聞いていたのである。
そういえば彼女の自伝にも、この素敵なお母さんは出てくる。

新しいギター

2010-02-02T17:35:00.002+09:00

新しいギターを買ってしまった。
これまで弾いてたものとは、かなり方向性が違うのでとても楽しい。
というわけで、新しい訳を２つ。

トニーニョ・オルタ「Bons Amigos（友だち）」

ノエル・ホーザ「O Orvalho Vem Caindo霧がおりたら」

子どもたち

2010-02-01T22:09:00.005+09:00

さすがにこの年代の子たちがライブで音楽なんか聴いても、何も残らないだろう。
でも、そんなこととは別に、
見ていると「ああ、これからはこの子たちの時代だ。頼むぞ～」みたいな気持ちになり、
逆に、ちゃんとやらなきゃと思ったりするから不思議である。
たぶん、子育てをしている親たちも、そういう感じなのかな？
私は親になったことがないので分かりません。

「四葉　Trevo de 4 folhas」若い女子たちが迫ってきて緊張（笑）。

「十字路　Caminhos Cruzados」クラブ慣れした赤ん坊。

marble vol.4

2010-01-21T16:05:00.008+09:00

四回目を迎える素敵なパーティーに出演させていただきます。
私の演奏は、３時～４時半頃の間のどこか、たぶん30分くらいです。
その他の時間は、たぶん子どもたちを観察しながらビール飲んでます。

marble vol.4 at orbit

2010.1.31(sun) 14:00~19:00
fee:1500yen/1drink

Live
OTT（ボサノヴァ日本語化計画）
http://hiyokomame.com/ottnet/bossa/index.htm
Daisuke Sugimoto　
http://www.myspace.com/daisukesugimoto

DJ
Sano、Saito、Fulore

VJ
Koei

about "marble"
今回で４回目の開催となる"marble"は子供も大人も一緒にリラックスして音楽やおしゃべりを楽しめるサンデーアフタヌーンパーティーです。
靴を脱いで、アットホームな空間で素敵な音楽に耳を傾けつつ、はしゃぐ子供を眺めながら、日曜の昼下がりをまったりと...。

プチフリマ＠marble
イベント中、会場内でベビー・子供服、おもちゃ、育児グッズ等の子供用品限定の
フリーマーケットを開催します。
サイズアウトしちゃった洋服や使わなくなった玩具等を持ち寄りましょう。
１品からOK。どなたでもご参加いただけます。出品したい方は14時半までにお越し下さい。

orbit (三軒茶屋)
東京都世田谷区太子堂5-28-9 J&I BLD B1F
tel:0334113810
http://www.orbit.ne.jp/
★禁煙（喫煙スペース有り）　★土足厳禁　★再入場可　★赤ちゃんの寝んねスペース有り

info
http://www.objectrecords.com
marble.itoh@gmail.com
ご質問等ございましたら、お気軽にお問い合わせ下さい。

大きな愛

2010-01-16T19:43:00.003+09:00

ヴィニシウスの詩は大袈裟なのが多いが、これもそのひとつだと思う。
抽象的で、それこそ「偉大」な感じもするが、私のようなだらけた人間には、やや恥ずかしいと感じられることもある。

大きな愛（O Grande Amor）

この曲はジャズ・ミュージシャンに人気があるようだ。
ブラジル大好き、というタイプのボサノヴァ・ファンにとっては、スタン・ゲッツのあの演奏が思い浮かんでしまうのかもしれない。
いろんな意味で私には縁遠い曲だったのだが、ずいぶん前にぜひ訳してくれと言ってくれた方がいて、課題となっていた。やってみると、結構いい曲だなとも思う。というか、相変わらず私の演奏はあちこちでいい加減で、ほんとに申し訳ないです。

マツリ・ダンスと松本ぼんぼん　その１

2010-01-15T01:04:00.003+09:00

何から書きはじめるべきだろうか。
大糸線の有明駅前にあるブラジル系ショップのことかな？
それとも、サンパウロで食べた薩摩揚げのこと？
あるいは、数年前から盆踊りの将来が気になってることかも？
もしかしたら、高校のときの友だちでブラジル人のホドリゴはサッカーやダンスが苦手だったという思い出話かも……。
なんにせよ、マツリ・ダンスがこれほど気になるのは、そういう前史もあったということだ。

細川周平『遠きにありてつくるもの―日系ブラジル人の思い・ことば・芸能』という本については、前に少し書いた。この本によれば、ブラジルに渡った日系人たちはカーニヴァルやサンバというあちらの「メイン・カルチャー」にはいまひとつ馴染めず、細々と日本独自の芸能文化を楽しんでいたようなところがあるようだ（私の解釈では、やっぱ日本人にサンバはかなり敷居が高いのだ）。
もちろん盆踊りも、そんな日系文化のひとつである。だが、どうも三世の時代になって盆踊りカルチャーは変容を遂げ、日系人の外へまで広がりはじめたようなのだ。

この記事によると、北パラナの中心都市ロンドリーナ（Londrina＝人口約50万）発の日系文化である「マツリダンス」が熱いという。

マツリダンスは、毎年9月に行なわれるロンドリーナ祭りで踊られる創作盆踊りで、15年ほど前に「ボンオドリ・ノーヴォ」（新しい盆踊り）としてこの地域ではじまったという。盆踊りを基礎にした振り付けにポップスやストリードダンスの動きを加え、日本のポップミュージック「松本ぼんぼん」、「島唄」、「ギザギザハートの子守唄」、「ランナー」など、ジャンルもテンポも異なる曲をアレンジしているのが特徴だ。生演奏をバックに男女の歌い手が歌い、お神輿を据え付けた舞台の上では祭り太鼓と踊り部隊が盛り上げる。

どうやら、こんな感じらしい。
（最近はここに書いてあるようなサンパウロだけでなく、バイーアあたりにも広がりを見せ、本家ロンドリーナでの祭りの参加者もこの記事以降さらに増えているようだ）

そして、ここで流れているのがが上記の「松本ぼんぼん」である。
「島唄」「ギザギザハートの子守唄」「ランナー」はまあ分かるとして、この曲は一体何なのか？
ブラジルの人気曲なのか……。

（よく見ると２つはバイーアの同じ場所みたいだけど）
いい感じで盛り上がっている。

さて、この「松本ぼんぼん」、私はまったく知らなかったが、信州出身の妻によれば松本ではかなりメジャーな存在だという。

ウィキペディアによると……。
略して、「松ぼん」というところが、ちょっと可笑しい。

それにしてもYouTubeなどの動画を見ると、毎年８月に行われているというこの祭りの様子は、私たちにはごく見慣れたものだ。
ただひとつ、ちょっと異様なのが曲調である（笑）。
リズムもアレンジも、盆踊りの伝統を完全に無視している。
浮き立つような楽しさは、ちょっと他にないのではないだろうか。
言葉で説明すると難しいが、あのノリノリな阿波踊りでさえ、地面に吸い付くようなベタっとしたところがあるのに対し、この洗練とはほど遠い「松本ぼんぼん」には、逆に地面から浮き上がるようなところがある。

ちなみに、ＭＰ３と歌詞はここにあるから、興味のある人はじっくり聴いてみてほしい。

私が聞いたところでは、松本というところはとても真面目な文化を大切にする土地柄である。たぶん、学問や伝統を愛する松本の良識派は、この曲を苦々しく思っているのかもしれない……。

だが、たぶん松本か安曇野あたりに出稼ぎにやって来た日系人は、この曲が延々とループされる夏の祭りに魅了されたに違いない。私はそんな風に想像している。
私自身も、いろいろ動画を見ているうちに、この曲が頭から離れなくなり、いつか絶対松本ぼんぼんに行くぞと心に誓ったのである……。
（次号に続く）

タクアベ

2010-01-07T18:27:00.002+09:00

新年早々、目の前に仕事がなくなってしまったので、ちょっと部屋を片づけたり、途中で止まっていた本を再び読み始めたり。

以下は、ウルグアイ最後のインディオ（チャルア人）がパリの自然科学アカデミーに送られたというエピソードの一部。

タクアベは楽人の才であった。博物館の観客が立ち去ると、音楽を奏でていた。唾で湿した細い棒きれで弓をこすり、馬のたてがみの弦をかき鳴らし、甘くふるえる調べを響かせたものだ。カーテンの陰で彼の様子を窺ったフランス人たちによれば、彼が生み出すのは実に静かな、抑えた音色、聞き取れるか取れないかの内緒話にも似た響きだという。（エドゥアルド・ガレアーノ『火の記憶２』より）

トムへの手紙2010

2010-01-06T22:49:00.003+09:00

明けましておめでとうございます。

さて、今年最初の録音は新訳２つ。
まずは、「トムへの手紙　2010」。
原曲は、Carta ao Tom '74。トッキーニョの曲で、歌詞はヴィニシウス・ヂ・モラエス。
トム・ジョビンと一緒にたくさん曲をつくっていた昔を懐かしむ74年の歌というわけ。
私のほうは、すでに亡くなった尊敬するジョビン先生に対して、
素敵な曲をたくさんつくってくれて有り難う、という歌になっている。
なので、これは「翻訳」とはいえない。

もうひとつは、
「Coracao Vagabundo（彷徨う心）」
カエターノの有名な曲だが、難しいというか、なんというか、
ずっとやろうと思っていてできなかった課題曲のひとつ。
出来映えはというと、あまり気に入ってはいない。
というか、この歌、何が言いたいんだろう？　いまだによく分からない（涙）。

そんなわけで、本年も調子外れな感じでどうぞよろしくお願いいたします。

年忘れそっとナイト

2009-12-23T14:26:00.003+09:00

まずは最近の録音より。
ノエル・ホーザ「不幸の予感」。
邦題のイメージと歌詞の中身とのギャップがときどき話題になる曲です。

さて、12/28（月）19時頃から四谷だあしゑんかにて、
ほぼ月一のオープンマイクイベント「そっとナイト」があります。
飲んだり、食べたり、お喋りしたり、歌ったり、ギターを弾いたり。
私も、いつもより多めに演奏させていただこうかと思っております。
11時くらいまでやってると思いますんで、ふらりとお立ち寄りくださいませ！

マン・オン・ワイヤー

2009-12-18T14:33:00.003+09:00

書かなければならない本がもう一冊。

フィリップ・プティ『マン・オンワイヤー』

フランス出身の綱渡り師が、今はなきニューヨークのツインタワー、世界貿易センタービルにワイヤーをかけ綱渡りしたときの記録だ。もちろん無許可。無謀な計画を実行に移していく様子は、まさにテロリストである。そして、その結果の美しさがあの事件とみごとな対照をなしていて恐ろしい。

フィリップ・プティについてウィキペディア（英語版）の説明

この人に興味をもったのはずいぶん前のことだ。
ポール・オースターが翻訳したものを集めたTranslationという本に、フィリップ・プティの「綱の上で　On The High Wire,」が入っている。素晴らしく美しい文章なので、私はこれがぜひ日本語にならないだろうかと長らく思っていたのだ。
しばらくたってから、プティが新しい本を書いたことを知った。たぶん、９．１１がきっかけになったのだろう。
それがこの『マン・オン・ワイヤー』であり、私は英語版をさっそく取り寄せた。ろくに本文を読まず、写真をしげしげと眺めるだけで満足した。そんなこんなですっかり忘れていたのだが、まさか映画化までされているとは。今年の秋に気づいたとき、アメリカでの公開はおろか、日本での公開も終わっていた。遅まきながら上記の翻訳を読んでみたというわけ。プティは来日して日本で綱渡りのデモンストレーションまでしていたというから、なんとも口惜しい話である。
とはいえ結局、「綱の上で」はまだ日本語に訳されていないので、ぜひ誰か訳してほしい。

そして、私は今、映画のＤＶＤ到着を待っているところである。

ガルシア＝マルケス→シャキーラ（脱線）

2009-12-17T16:38:00.010+09:00

こっそりホームページを復活させてデザインを一新させたりしている。特に意図はないが、まあいいやという感じである。
作業はまだだいぶ続きそうなので、とりあえずお休みしていた読書の話など。

この間のメインイベントは、なんといってもガルシア＝マルケスの自伝「生きて、語り伝える」。待ってました。嬉しい。
vivir para contarla　というのが原題。最後のlaは人生なのかな。だとすると、人生を語るために人生を生きる、みたいな意味だろうか。なんとなく、へびが尻尾を噛んでいるような、軽くていいタイトルだ。
それにくらべると「生きて、語り伝える」というタイトルはどうも好きになれない。
というか、歌手とか音楽家なんかもよく使う「伝える」という言葉自体が、私はどうも苦手である。基本的に、何をやっても「伝わる」とは思ってないし、別にそれでいいじゃないかという投げやりな気持ちがあるのだろう。
とはいえ、素晴らしい日本語タイトルも思い浮かばない。タイトルって難しい。そして翻訳も。

だいぶ脱線してしまった。
さて。急ぐ読書でもないので、じっくり楽しませてもらった。最近の読書で大きく変わったことといえば、電源のついたパソコンがそばにあることではないだろうか。それは当然のことながらインターネットにつながっている。
昔は分からないことがあっても読み飛ばしていたことが多い。
辞書はたまに調べるとしても、百科事典をひもといたりするほどの真面目な読者ではなかった。気になることがあっても、そのうちなんとなく見当がつくだろうし、わからなくても、そのうち忘れてしまう。
でも、インターネットなら気軽である。
だから、たとえばコロンビアの現代史や都市名など、分からないことがあれば、ちょこちょこっと調べてしまう。これは勉強になるが、なんとなくお気軽すぎる気もする。
そんなこんなで、読書がいつのまにかネットサーフィンになってたりしていることもある。

今回でいうと、一番の収穫は、ガルシア＝マルケスからシャキーラへの脱線かもしれない。
ガルシア＝マルケスが同郷であるシャキーラをたたえる賛辞が気になった。ついでに、彼女が生まれ、マルケスも暮らしたバランキーヤという街について。

「シャキーラの音楽は、誰のものとも似つかない個性の刻印が押されてあり、例え何歳であったとしても、彼女のようにイノセントなセクシュアリティを持って踊ったり歌ったり出来るような人間はいない。彼女はまるで自分で自分を発明してしまったかのようである」

いかにもマルケスらしい言い方。それはともかく、彼女の踊りをユーチューブで見たりしているうちに、私も「誰のものとも似つかない個性の刻印」に魅了されたというわけ。
でも、シャキーラのことはまた機会があったら別のところで書こう。

また新しい歌が

2009-12-14T17:22:00.004+09:00

今さらながら、「カーニヴァルの朝」を訳してみた。

♪また美しい朝　新しい歌が……♪

今さらというのも、ボサノヴァといえばこれを思い出す人も意外に多いのではないかと思うからだが、典型的なボサノヴァとは言えないだろう。
私も、実は結構苦手な曲である。
映画『黒いオルフェ』でこの曲が使われるシーンは好きだが、自分で歌う気にはあまりなれなかった。
まあでも、やっぱり訳しておこうということでやってみた。
以上は、暇人の言い訳というか、たわごとである。
『黒いオルフェ』といえば、なんといっても路面電車のシーンが好きだ。
リオに行ってあの電車に乗ったときが、たぶん私の人生で一番幸せだった瞬間かもしれない。
幸せというと語弊があるかな。
とにかく興奮した。

試行錯誤は続く

2009-12-08T18:32:00.003+09:00

昨日はたぶん今年唯一の忘年会だった。
師走というが、私の仕事はお店以外もう大体終わっている。
こんなんで大丈夫なんだろうか、と不安も抱きつつ、
ひきつづき録音作業を楽しむ、というか苦しむ。

というわけで、また数曲アップ。
おうちには帰らない
よせばいいのに
トローリーソング
フェリシダージ

ひさびさの

2009-12-05T16:16:00.003+09:00

約３カ月ぶりの投稿です。
この間、仕事がわりと忙しかったこともあり、ほとんど録音もしていなかった。
ギターは弾いていたが、ライブ活動も低調、全体に低調な人生である。

ひさびさにまとまった時間がとれたので、いくつか録音してみた。
録音の感覚が戻ってこない上に、なぜか少し演奏や歌の感じが変わっており、
しかも、これからどういう風なものをやりたいのか、いまひとつ分からない。
旧作も含め録音しなおし、新しいＣＤ－Ｒもつくりたい、というのだけがあって、
方向性が定まらない状態だ。
やっぱ安いシンセ買ってストリングス入れようかなあ、
それともギターと歌だけで行こうかなあ、などといい加減なことを考えている。

というわけで、やや中途半端な状態ながら何曲か。
偽りのバイアーナ
マダムとの喧嘩はなぜ？
四葉のクローバー
私のサウダージ

読書記録とかもいろいろ書こうと思う。
最近、ツイッターとかで何となくお茶を濁していたが、なんとなく物足りない気がしてきた。
（何がどう物足りないんだろう……）

H印のバイーア

2009-09-06T15:26:00.002+09:00

ひさびさの更新。
なんだか全体に低調な夏であった。
ライブとかもなく、地味に練習するばかりで、
新しい翻訳や録音もほとんどできかなかった。
仕事は忙しく、しかし地味だったりお金にならなかったり。
まあ、不景気だし、仕方ないかな。

そんなこんなで、夏の終わりに大好きな曲のひとつ。
Bahia com H
バイーアの綴りは昔からHが入るんだよ、という歌で、
あとはなんというか、中身というより口調や単語の響きが、
バイーアらしいなあ、という曲のように思える。
訳すのが難しいので、少し理屈っぽく、
この発音しないHという文字に少しスポットをあててみた。
背景のセミの音、聞こえるかな。

6/25ライブ＠大塚Espeto Brasil

2009-06-16T19:46:00.004+09:00

6/25（木）は大塚のブラジル料理店にてライブです。きっといいライブになります。お勧めです。

19:30～22:30　Music Charge 1500円＋オーダー
Espeto Brasil　（豊島区南大塚3-29-5光生ビルB1）

OTTは1st ステージにソロでやります。2nd ステージはAzur-Azul（福島良元＋エミィ）、ボッサの定番からフレンチポップまで、お洒落にきかせてくれる素敵なデュオです。美味しいブラジル料理とともに、くつろいでいってくださいませ。ライブ後は飛び入りも可能です。

良元さんは、ジョアン・ジルベルトやバーデン・パウエルなどのギター・スタイルを深い本質的なところから考察しながらコピーしたりしている、知る人ぞ知るギタリスト。フレンチポップにも、ちゃんとした深い理由があるのです。私は特に理由もなく（笑）、いつもの日本語、ポルトガル語のほか、英語やフランス語やスペイン語もまぜてマルチリンガルな感じで対抗してみようかと思います。

ロダーリ再び

2009-06-09T17:21:00.003+09:00

ジャンニ・ロダーリのことは前も書いただろうか？
特に素敵なやつを引用してやろうと思いながら読んでいたのだが、これだ！というのはなかった。全体にはとてもいい本だと思う。でも、お話を毎日できる父親には絶対なれそうにない（涙）。

あとは、ニザーミー『ホスローとシーリーン』（東洋文庫）なんかを読んだり。
どんだけ美男美女なんだ！　とか想像しながら読むのは楽しい。

twitter

2009-06-09T14:40:00.005+09:00

http://twitter.com/ottwaki

ずいぶん前に噂をきいて眺めたときはチンプンカンプンだった。今回、ようやく少し理解できたので登録してみた。
どうなるか分からないけど、長いあいだmixiというものにぼんやりとした違和感があったので（すっかりお世話になってるけど……）、より気楽にできるんじゃないかという期待はある。

ポエジーは悪徳につながっている

2009-05-29T13:18:00.006+09:00

新しく訳した曲をふたつ。

Que Reste-T-Il de Nos Amours（I Wish You Love）

古いシャンソンらしい。私は例によってジョアン・ジルベルトから入ったが、
なんか暗い歌だなと思っていた。というか、私が真似すると妙に陰気になってしまう。
フランス語でうたっているのを聴くと、意外にそうでもない。
こういうふうに、カヴァーのカヴァーをするとき、原曲に戻らないとどうしていいか分からないということはよくある。

Linda Flor

これはいまだによく分かっていない。
禁断の恋を可愛く歌うエロさ、みたいな感じかと思ったのだが、まったくの誤訳かもしれない。
この歌の意味や背景について、知っている方はぜひ教えてください。

本を一冊。
私にとっては珍しい本を読んだ。佐藤和歌子『角川春樹句会手帖』。
なかなか面白かった。詩というものの正体を何となく見たような感じもする。それはけっこう俊敏な筋力みたいなものだし、もしかしたら音楽もかなりそうだろう。詩は善良さより、悪徳との親和性が高いのか。私としては、できれば善良路線を進んでいきたいんだけど、そんなことではだめかもしれない……。
ま、だめでもいいけど。